Fritz Reiner 萊納 小時候的鋼琴老師是未來的大作曲家 Bela Bartok 巴爾托克。當時 Fritz Reiner 萊納很小，Bartok 巴爾托克也很年輕。
1910 年代後期，Fritz Reiner 萊納與德國大作曲家 Richard Strauss 理查·史特勞斯合作，1914 年至 1922 年 Reiner 萊納 擔任德勒斯登國家歌劇院指揮，這段期間是影響他後半輩子最深的一段日子，因為 Reiner 萊納 與 Karl Muck 穆克、Mahler 馬勒、Richard Strauss 理查史特勞斯、Nikisch 尼基許 這幾位音樂家共事。其中又以 Nikisch 尼基許 對 Reiner 萊納 的影響最深，Reiner 萊納 幾乎完全學習了 Nikisch 尼基許 的指揮方法，及訓練樂團的方式。而 Richard Strauss 理查史特勞斯 的歌劇《沒有影子的女人》，也由 Reiner 萊納 指揮，完成德國首演。這段期間，Reiner 萊納 還接受一項超高難度的考驗，就是在就任 德勒斯登國家歌劇院指揮 之初，未經排練就指揮演出 Wagner 華格納《指環》全曲，此舉立刻使 Reiner 萊納 聲名大噪！
1922 年，Reiner 萊納 轉赴美國發展，1922 至 1931 年 Reiner 萊納 在美國擔任 辛辛那提交響樂團 首席指揮。1928 年他入籍美國，在費城的柯蒂斯學院任教，猜猜看誰是他的學生？答案是 Leonard Bernstein 伯恩斯坦、、Lukas Foss 盧卡斯·福斯。
1947 年 Reiner 萊納指揮紐約愛樂，與小提琴巨擘 Jascha Heifetz 海飛茲在 Carnegie Hall 卡內基音樂廳演奏《柴可夫斯基：小提琴協奏曲》，收錄在同名電影《Carnegie Hall 卡內基音樂廳》。十年後，Heifetz 海飛茲和 Reiner 萊納在芝加哥，為大廠牌 RCA 錄製立體聲的《柴可夫斯基：小提琴協奏曲》。
1953 年 Reiner 萊納 指揮 紐約大都會歌劇院，演出 Stravinsky 史特拉汶斯 The Rake's Progress《浪子生涯》，這是在美國的首演。同年 Reiner 萊納 接掌了當時不十分出色的 Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團。在 Reiner 萊納 的領導之下，不出一年時間，Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團 躍升至美國五大古典交響樂團。
其他四大交響樂團分別是：
Leonard Bernstein 伯恩斯坦 / 紐約愛樂（Leonard Bernstein 伯恩斯坦 是 Reiner 萊納 的學生）
George Szell 塞爾 / 克里夫蘭管絃樂團
Eugene Ormandy 奧曼第 / 費城管弦樂團
Charles Munch 孟許 / 波士頓交響樂團
Stravinsky 史特拉汶斯基 曾在自傳提及 Reiner 萊納：『Reiner 萊納 棒下的 Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團，是世界上最精確、最富音樂張力的樂團。』
Reiner 萊納 接掌 Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團 後，猜猜看，他們的首張錄音，是哪一張？就是 Richard Strauss 理查史特勞斯《查拉圖斯特拉如是說》，時間是 1954 年 3 月 8 日。這時期的 芝加哥交響樂團，弦樂排列方式相當奇特：第一小提琴在指揮左邊，第二小提琴在右邊，大提琴在左內側，低音大提琴在大提琴左後方，中提琴在右內側。這種排法現在已不多見，Reiner 萊納 在 1954 年所作的錄音，皆是採此種排列，直到 1956 年才改變。
由於 Reiner 萊納 和 Richard Strauss 理查史特勞斯 多年亦師亦友的關係，所以就更能掌握 Richard Strauss 理查史特勞斯 音樂的神髓。從老綁的便利貼，可以證明這張錄音是歷史經典名盤，獲得各大獎項，首版黑膠已是天價！遙不可及！感謝 RCA 在 1954 年發展出的立體身歷聲錄音技術，由於這項技術，才得以讓老一輩大師的音樂，完整保留下來。
1954 年 3 月 6 日，Reiner 萊納在 RCA 錄製 Richard Strauss 理查·史特勞斯的《Ein Heldenleben 英雄的生涯》是 RCA 最早實驗立體聲的錄音之一。
至於 Reiner 萊納的最後錄音，是 1962 年 10 月在倫敦的 Kingsway Hall 指揮英國皇家愛樂樂團，錄製的 Brahms 布拉姆斯 第四號交響曲，收錄在讀者文摘發行的『有聲書』，錄音師是大名鼎鼎的 Kenneth Wilkinson。
1970 年代，音樂廠牌 Quintessence 在 Critic's Choice 系列，有重發這張黑膠唱片。
Reiner 萊納於 1963 年往生，所以他的立體聲黑膠唱片不多。RCA 發行的黑膠『萊納之聲』，以及 Richard Strauss 理查·史特勞斯《查拉圖斯特拉如是說》（Also sprach Zarathustra）都是古董等級、遙不可及的夢幻逸品！
Beethoven 貝多芬 Piano Concerto No.5《第５號鋼琴協奏曲：皇帝》Van Cliburn 范克萊本：鋼琴
Fritz Reiner 萊納 指揮 Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團
RCA / LSC-2562 或 LM-2562
【文】施典志 老師
Van Cliburn 范克萊本 可算是美國少數土產的國際級鋼琴家，在本輯表現得十分搶眼，鋼琴音色從頭到尾都十分明亮而富有侵略性，和 Fritz Reiner 萊納 一貫清晰有力的管弦樂音色對抗起來，絲毫不惶多讓。全曲表現得很緊湊，算是諸多《第５號鋼琴協奏曲：皇帝》版本中相當傑出的一張。
Dvorak 德佛札克 Symphony No 9 "From The New World"《第九號交響曲：新世界》
Fritz Reiner 萊納 指揮 Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團
RCA / LSC 2214
【文】崔光宙 老師 音樂月刊 第 152 期 (1995 年 5 月號)
Dvorak 德佛札克 的 Symphony No 9 "From The New World"《第九號交響曲：新世界》，可說是德奧樂派之外，最知名的交響曲作品。
以往演出此曲有三種不同的詮釋方向：
第一種：是以 Rafael Kubelik 庫貝利克 和 Václav Neumann 紐曼 為代表的捷克傳統。
第二種：是以 Kirill Kondrashin 孔德拉辛 為代表的搭建純音樂結構。
第三種：是 Seiji Ozawa 小澤征爾 為代表的傳統之外感人肺腑之作。
Fritz Reiner 萊納 指揮 Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團，這張 1957 年 11 月 9 日所錄製的歷史錄音，則可說是兼有各種詮釋特質，而又自成一家的版本。
大指揮家 Fritz Reiner 萊納（1888-1963）出生於 匈牙利 布達佩斯，早年在 布達佩斯皇家音樂院 學習鋼琴和作曲，23 歲便成為 布達佩斯國民劇院 的指揮，兩年之後又成為 德勒斯登皇家歌劇院 的常任指揮，當時他曾受益於 Richard Strauss 理察史特勞斯，並成為 Die Frau Ohne Schatten《沒有影子的女人》德國首演指揮。1922 年 Fritz Reiner 萊納 接任 辛辛那提交響樂團 音樂總監一職，並於 1928 年成為正式的美國公民，以後他分別擔任以下樂團指揮：
Pittsburgh Symphony Orchestra 匹茲堡交響樂團（1938-1948）
The Metropolitan Opera Orchestra 紐約大都會歌劇院（1948-1953）
Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團（1953-1962）
對提升美國古典音樂的水準，有歷史性的地位。
Fritz Reiner 萊納 的詮釋風格，和另一位匈牙利指揮 Antal Dorati 杜拉第 有些類似，給人清新鮮活精純的美感，但除此之外，Fritz Reiner 萊納 在這次錄音中，加上了切中要害的感情要素，也就是在將近 40 分鐘演出中，表現了一個浪跡天涯的遊子思鄉情切的孤寂感，但真情流露，毫無矯揉造作之感，尤其在大家最熟悉的第二樂章，一般指揮都會將重點放在 英國管 所吹出的『念故鄉』主題，其實第二主題豐富的樂思與感情內涵，有更大的表現空間。
Fritz Reiner 萊納 在構建這個樂章，將 英國管 歌唱視為後來高潮發展的前奏，而將內涵豐富的第二樂章充份彰顯出來，此種處理方式，不但結構威更為嚴謹，也不會落入虎頭蛇尾的窠臼，實在是成功詮釋的典範。
1950 年代末期，也正是 Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團 的巔峰時期，管弦樂的圓潤音色與合奏精密度均臻完美之境。不必擔心錄音，RCA 當家錄音師 Lewis Layton 的手筆，令人信心十足。
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