【簡介】Earl Wild 懷爾德

Earl Wild 懷爾德 幼年開始接觸音樂，在卡內基工學院 跟隨鋼琴老師 Selmar Janson，後來師事 Marguerite Long、Egon Petri，以及 Simon Barere 的夫人 Helene Barere。

1931 年 Wild 懷爾德 應 胡佛總統之邀，到白宮演出。接下來的五任美國總統，也邀請 Wild 懷爾德 到白宮表演，所以 Wild 懷爾德 是唯一在白宮表演達六次之多的鋼琴家。

1937 年 Wild 懷爾德被 Arturo Toscanini 托斯卡尼尼 的 NBC 交響樂團 聘僱為首席鋼琴師。
1939 年，他成為第一位在美國電視進行獨奏會的鋼琴家。

1942 年，Arturo Toscanini 托斯卡尼尼 與 Wild 懷爾德 演出 Gershhwin 蓋希文 的 Rhapsody in Blue《藍色狂想曲》，儘管 Toscanini 托斯卡尼尼 不甚理解 Gershwin 蓋西文 所寫的爵士樂而遭受批評，不過 Wild 懷爾德 的彈奏使得 Rhapsody in Blue《藍色狂想曲》獲得熱烈迴響。

第二次世界大戰爆發， Wild 懷爾德 在美國海軍 擔任音樂工作，與第一夫人 Eleanor Roosevelt 埃莉諾·羅斯福 旅行，Wild 懷爾德的工作，是在第一夫人 Eleanor Roosevelt 埃莉諾·羅斯福 說話之前，用鋼琴演奏國歌。戰爭結束，Wild 懷爾德 在新成立的美國廣播公司 (ABC) 擔任鋼琴家、指揮和作曲家，直到 1968 年。

Wild 懷爾德 創作了許多曲目的鋼琴變奏，包括 Rachmaninoff 拉赫曼尼諾夫 的 14 首歌曲 (1981) 和 Gershwin 蓋希文的幾首主題作品，以及 Berlioz 白遼士、Buxtehude 布克斯特胡德、Chopin 蕭邦、Fauré 佛瑞、Saint-Saëns 聖桑 和 Tchaikovsky 柴可夫斯基 等作曲家的曲目。

1960 年代 Wild 懷爾德 在 RCA 唱片公司旗下，與大指揮家 Arthur Fiedler 費德勒、Boston Pops Orchestra 錄製 Gershwin 蓋希文的曲目，獲得許多獎項！

1965 年 Wild 懷爾德 與大指揮家 Jascha Horenstein 霍倫斯坦、倫敦與皇家愛樂樂團合作，為《讀者文摘》錄製了 Rachmaninoff 拉赫曼尼諾夫 的四首鋼琴協奏曲，以及帕格尼尼狂想曲，這些黑膠唱片，後來由廠牌 Chesky 和 Chandos 在 CD 上重新發行。

1973 年 Wild 懷爾德 效法 Liszt 李斯特 將歌劇改編成鋼琴變奏曲的模式，把蓋希文的 Porgy And Bess《乞丐與蕩婦》改編成鋼琴變奏版本的 Grand Fantasy On Airs From "Porgy And Bess" 收錄在 1978 年發行的專輯 Wild About Gershwin。

Wild 懷爾德 還把迪士尼動畫電影音樂《白雪公主的回憶》，也改編成鋼琴版，他改編過的鋼琴演奏曲目實在不勝枚舉！本輯 Viennese Piano Extravaganza 維也納鋼琴盛會 就是收錄 Wild 懷爾德 彈奏的鋼琴變奏曲，也是《讀者文摘》系列發行之一。

Wild 懷爾德 是公開的同志，他與伴侶同居 38 年，Wild 懷爾德 也是無神論者。

紐約時報樂評家 Harold C. Schonberg 說 Wild 懷爾德 是『Horowitz 霍洛維茲等級的超級藝術大師』。

Wild 懷爾德 的回憶錄 A Walk on the Wild Side 在歿後出版，由 Ivory Classics 發行。

【文】陳國修 老師 音樂月刊 128 期 (1993 年 5 月號)

當學界討論偉大鋼琴傳承的時候，往往可以看到將美國浪漫大師 Earl Wild 懷爾德 與 Rachmaninoff 拉赫曼尼諾夫、Leopold Godovsky 果多斯基、Josef Lhevinne 列文尼、Josef Hofmann 霍夫曼、Jorge Bolet 波雷 和 Vladimir Horowitz 霍洛維茲 並列的論文。

Earl Wild 懷爾德 確實是受到內行人崇敬的藝術家，1984 年他曾在台北國父紀念館演出一場，當時若你在場，實在幸運。Earl Wild 懷爾德 的 Liszt 李斯特 立即令聆者聯想起 Mephisto Waltz 魔鬼圓舞曲，或 Totentanz 死之舞 的境界，是我所聽過最強有力，最魔幻的演詮，Liszt 李斯特 研究者非聽不可！


Gershwin 蓋西文 Rhapsody In Blue《藍色狂想曲》/ An American In Paris《一個美國人在巴黎》
Earl Wild 懷爾德：鋼琴
Arthur Fiedler 費德勒 指揮 Boston Pops Orchestra 波士頓大眾管弦樂團
RCA / LSC-2367 或 LM-2367

【文】邵義強 老師 音樂與音響 第 51 期 (1977 年 9 月號)

美國作曲家 Gershwin 蓋西文 的代表作，首推聞名全世的 Rhapsody In Blue《藍色狂想曲》、An American In Paris《一個美國人在巴黎》和 Porgy & Bess《乞丐與蕩婦》。這些作品，全以爵士樂的手法作成，Gershwin 蓋西文 的音樂，若從音樂史上的意義看，他並不是以藝術音樂的立場，加入民族風格的爵士樂要素的，而是藉著他的天賦異稟，將爵士樂提高到藝術水準中。Gershwin 蓋西文 是美國最早的民俗作曲家，但並不像捷克的 Smetana 史麥塔納，和匈牙利的 Bartok 巴爾托克 等民俗作曲家那樣，從古典樣式的音樂出發，再去開拓民俗音樂的領域，Gershwin 蓋西文 所經歷的過程，卻正好相反。

Rhapsody In Blue《藍色狂想曲》的內容，在曲題上已說明了一切，『狂想曲』乃是一種幻想曲風，情調狂放，並有尖銳的感情對比的音樂，常用民歌曲調作為主題。曲題中的『Blue』，有人譯為『藍色』，也有人譯為『憂鬱』，但原先可能是以『哀歌』（Blues，一種黑人的歌曲）的意味使用的，因此含有厭倦的、無精打彩的意思。這首由 Clarinet 單簧管 橫跨３個八度音的滑奏開始的樂曲，要求高度的管樂技巧，並採用切分音頗多的爵士樂節奏作成。

Arthur Fiedler 費德勒 指揮的 Boston Pops Orchestra 波士頓大眾管弦樂團，素以詮釋親切易懂，音樂華麗爽朗著稱，由於是美國的樂團，對爵士樂風格的 Rhapsody In Blue《藍色狂想曲》，在感覺上有美好的共鳴，因此演奏相當出色，分句與節奏，輕巧美妙。而 Earl Wild 懷爾德 的鋼琴，技巧純熟，和管弦樂有美好的交織。

由於寫作 Rhapsody In Blue《藍色狂想曲》而躋身大作曲家地位的 Gershwin 蓋西文，1928 年逃離繁忙的紐約，前往巴黎旅行，把當時的印象整理之後，就產生了這首 An American In Paris《一個美國人在巴黎》。作品的大部分，均在巴黎寫作，返回紐約後，才完成全曲，同年 12 月 13 日由 Walter Damrosch 達姆羅許 指揮 New York Philharmonic 紐約愛樂，在 Carnegie Hall 卡內基音樂廳舉行首演。這是一首記述旅遊花都的美國人，手足無措，害思鄉病，和充滿驚喜之情的狂想曲。這首作品，正如 Rhapsody In Blue《藍色狂想曲》那樣，使用了爵士樂語法的效果。

An American In Paris《一個美國人在巴黎》，一直是 Arthur Fiedler 費德勒 的拿手曲目，對曲中爵士樂風的節奏，有極為巧妙的處理，表情相當生動，這種節奏感，乃是從每一位團員身上自發而出的。這個出色的名演奏，和 Leonard Bernstein 伯恩斯坦 為 Columbia 哥倫比亞 灌錄的唱片（黑膠編號：MS 6091 或 ML-5413），堪稱為此曲的『雙璧』。