【簡介】Bruno Walter 華爾特

Beethoven 貝多芬 Symphony No 4 In B Flat Major Op 60《降Ｂ大調第４號交響曲》
Bruno Walter 華爾特 指揮 Columbia Symphony Orchestra 哥倫比亞交響樂團
Columbia / MS 6055 或 ML 5365

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 107 期 (1982 年 5 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 107 期 (1982 年 5 月號)

（本輯獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中最高分 13 分）

在此曲中，Bruno Walter 華爾特 那浪漫的特質，以最佳的型態充分發揮出來了。其中，像第二樂章那濃郁的歌唱法，給人無上的感動。這個表現幅度巨大的名演奏，必將永留世人心田。


Brahms 布拉姆斯 Symphonie No 4 In E Minor, Op 98《第４號交響曲》
Bruno Walter 華爾特 指揮 Columbia Symphony Orchestra 哥倫比亞交響樂團
Columbia / MS 6113 或 ML 5439

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 109 期 (1982 年 7 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 109 期 (1982 年 7 月號)

（本輯未獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第２位 10 分）

Bruno Walter 華爾特 的演奏，充滿溫馨與親切之情。打從樂曲的開頭，就好像在啜泣。到了 巴沙加雅舞曲 時，氣勢突然變得壯麗無比，猶如金字塔聳立在我們眼前。這是道地的 Brahms 布拉姆斯 名演奏。


Brahms 布拉姆斯 Double Concerto in A Minor, Op 102《ａ小調雙重協奏曲》
Zino Francescatti 法蘭契史卡第（小提琴）
Pierre Fournier 傅尼葉（大提琴）
Bruno Walter 華爾特 cond. The Columbia Symphony Orchestra
Columbia / MS 6158 或 ML 5493

【文】李燾 老師

Bruno Walter 華爾特 維持一貫的浪漫，溫暖和活力，欣賞其演奏絕對是色彩豐富，永遠不覺乏味。他用陽光爽朗的方式處理本曲，斷句要比一般版本來得乾脆，音場寬闊，動態也令人滿意。


Bruckner 布魯克納 Symphony No 4 In E-Flat Major, "Romantic"《降Ｅ大調第四號交響曲：浪漫》
Bruno Walter 華爾特 指揮 Columbia Symphony Orchestra 哥倫比亞交響樂團
Columbia / M2S 622 或 Y 32981

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 110 期 (1982 年 8 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 110 期 (1982 年 8 月號)

（本輯獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第１位 14 分）

Bruno Walter 華爾特 的 Bruckner 布魯克納 是淡泊的，但是胸襟寬大，聽後一點也不會有抗拒心。從好的觀點看，這是樂天式的演奏，洋溢著維也納的明麗氣氛。從這個 Bruckner 布魯克納 演奏中，我們可以感受一股人間的溫情。

Haydn 海頓 Symphony No 100 In G Major《Ｇ大調第 100 號交響曲》
Bruno Walter 華爾特 指揮 Vienna Philharmonic Orchestra 維也納愛樂
Turnabout / THS 65060
EMI / 1C 053-01 456 M

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 111 期 (1982 年 9 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 111 期 (1982 年 9 月號)

（本輯未獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第２位 14 分）

從留聲機唱片復刻黑膠的 Bruno Walter 華爾特 版本，記錄了 Vienna Philharmonic Orchestra 維也納愛樂 那柔美的合奏，他本人歡躍般的音樂生命，從這流暢的、頗具魅力的演奏中，可以聯想到 Haydn 海頓 親切的笑容。


Mahler 馬勒 Symphony No 1 in D Major "Titan"《Ｄ大調第１號交響曲：『巨人』》
Bruno Walter 華爾特 指揮 Columbia Symphony Orchestra 哥倫比亞交響樂團
Columbia / MS 6394 或 Y 30047

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

（本輯未獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第２位 14 分）

Bruno Walter 華爾特 是 Mahler 馬勒 的十字軍，比起熱氣與迫力，他更重視優雅的心境表現，利用旋律的起伏，把 Mahler 馬勒 的心聲謳歌出來了。對這首交響曲的結構，有著周密的安排，於是呈現出頗為紮實的形象。

【文】崔光宙 老師 音樂月刊 第 153 期 (1995 年 6 月號)

Bruno Walter 華爾特 曾寫過一本內容精彩的《馬勒傳》。根據書中自述，他是 1894 年 6 月在 威瑪 舉行的 德國人民音樂協會音樂節 中，首度聽到 Mahler 馬勒 親自指揮 Symphonie No 1 'Titan'《第１號交響曲：巨人》的演出。幾個月後，Bruno Walter 華爾特 在 波里尼 的推薦之下，到 Hamburg Opera 漢堡歌劇院 任職，而 Mahler 馬勒 正是該院的常任指揮。從此 Bruno Walter 華爾特 追隨 Mahler 馬勒 學習指揮七年，一直到 1911 年 Mahler 馬勒 去世為止。因此 Bruno Walter 華爾特 詮釋的 Mahler 馬勒 十分具代表性，是經過作曲家本人心傳的正統之作。

Symphonie No 1 'Titan'《第１號交響曲：巨人》錄於 1961 年 2 月，第一樂章開始，那種寬廣無垠，而又神秘玄虛的大自然聲響，就十分引人入勝。全曲飽滿的活力與驚人的管絃樂動態，比之今天最新的數位錄音仍有過之。


Mahler 馬勒 Symphony No 2 In C Minor (The Resurrection Symphony)《ｃ小調第２號交響曲：復活》
Emilia Cundari 昆妲麗：女高音
Maureen Forrester 芙瑞絲特：女低音
Bruno Walter 華爾特 指揮 New York Philharmonic & Westminster Choir 紐約愛樂 及 西敏寺合唱團
Columbia / M2S 601 或 Y2-30848

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

（本輯未獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第２位 12 分）

Bruno Walter 華爾特 的演奏，對於 Mahler 馬勒 那熱烈的懷思，至今仍未喪失其傾訴力。溫厚的 Bruno Walter 華爾特，所以能使 Mahler 馬勒 燃燒起來，就是自認自己是十字軍的結果。

【文】崔光宙 老師 音樂月刊 第 153 期 (1995 年 6 月號)

Bruno Walter 華爾特 曾寫過一本內容精彩的《馬勒傳》。根據書中自述，他是 1894 年 6 月在 威瑪 舉行的 德國人民音樂協會音樂節 中，首度聽到 Mahler 馬勒 親自指揮 Symphonie No 1 'Titan'《第１號交響曲：巨人》的演出。幾個月後，Bruno Walter 華爾特 在 波里尼 的推薦之下，到 Hamburg Opera 漢堡歌劇院 任職，而 Mahler 馬勒 正是該院的常任指揮。從此 Bruno Walter 華爾特 追隨 Mahler 馬勒 學習指揮七年，一直到 1911 年 Mahler 馬勒 去世為止。因此 Bruno Walter 華爾特 詮釋的 Mahler 馬勒 十分具代表性，是經過作曲家本人心傳的正統之作。

Symphonie No 2 'Resurrection'《第２號交響曲：復活》錄於 1958 年 2 月，第三樂章詼諧曲，一開始的定音鼓，鼓粒清晰，極富彈性，低音大提琴的撥奏深沉清晰，非第一流的錄音，無法達到此境界。

終樂章結尾，全樂團及合唱團唱出德國詩人 F.G. Klopstock 克洛普斯托克（1724-1803）的復活頌歌：『人們歷經艱辛，遭受沉重災難，我願離開人間，走上天庭，踏上廣闊的前程。... 在短暫的休息後，死者們將復活，我的心將不會徒然活著，也不會平白受苦...。』

這個驚天動地的戲劇化結尾，Otto Klemperer 克倫培勒 處理時，是以合唱為主體；Bruno Walter 華爾特 則特別強調獨唱和管風琴，且以管絃樂和合唱作為背景，莊嚴雄偉的感覺相同，但是更有四兩撥千斤之效。

Mahler 馬勒 Symphony No 4 In G Major《Ｇ大調第４號交響曲》
Elisabeth Schwarzkopf 舒瓦茲可芙：女高音
Bruno Walter 華爾特 指揮 Vienna Philharmonic Orchestra 維也納愛樂
Columbia / OZ-7358-B5

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

（本輯未獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第３位 9 分，但是與第２位同分）

Bruno Walter 華爾特 的實況錄音，擁有 Elisabeth Schwarzkopf 舒瓦茲可芙 的名演唱。這是跟 Vienna Philharmonic Orchestra 維也納愛樂 告別的演奏會，這時在大師內心，百感交集，此事在交響曲中充分反映出來，聽後使人感動萬分。


Mahler 馬勒 Das Lied Von Der Erde《大地之歌》
Kathleen Ferrier 費麗亞：女低音
Julius Patzak 帕札克：男高音
Bruno Walter 華爾特 指揮 Vienna Philharmonic Orchestra 維也納愛樂
Decca / LXT 2721/2722
London / LL 625/626

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

（本輯獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第１位 29 分）

Bruno Walter 華爾特 先後灌錄過３次 Das Lied Von Der Erde《大地之歌》，這張名列榜首的是其中唯一的 Mono 單聲道錄音，可是他對這作品真摯的愛，因獲得 Vienna Philharmonic Orchestra 維也納愛樂 精美的合奏，再加上 Kathleen Ferrier 費麗亞 的人間絕唱，給人永生難忘的深刻感動，這的確是不朽的名演奏。


Mahler 馬勒 Das Lied Von Der Erde《大地之歌》
Mildred Miller 米勒：女中音
Ernst Häfliger 海弗利格：男高音
Bruno Walter 華爾特 指揮 New York Philharmonic 紐約愛樂
Columbia MS 6426 / 或 Y 30043

【文】崔光宙 老師 音樂月刊 第 153 期 (1995 年 6 月號)

Bruno Walter 華爾特 是 Mahler 馬勒 Das Lied Von Der Erde《大地之歌》的首演指揮。他在 1952 年指揮 Vienna Philharmonic 維也納愛樂 的版本，有英國世紀女中音 Kathleen Ferrier 費麗兒（1912-1953）的演唱，成為無所比擬的黃金陣容。

Bruno Walter 華爾特 指揮 New York Philharmonic 紐約愛樂 的這個最後版本，則是 1960 年 4 月在紐約曼哈頓中心的演出，女中音 Mildred Miller 米勒 雖然沒有 Kathleen Ferrier 費麗兒 天生的感人氣質，但是聲音渾厚圓潤。在 New York Philharmonic 紐約愛樂 精彩的烘托之下，盡情表現唐詩中的意境。瑞士男高音 Ernst Häfliger 海弗利格 聲音高亢陽剛，但沒有一般德籍男高音的衝擊性。

管絃樂的部分，表情細膩、層次分明，幾乎令人難以想像是 1960 年的早期立體錄音，Bruno Walter 華爾特 一生藝術精華盡在於斯！


Mahler 馬勒 Kindertotenlieder《悼亡兒之歌》
Kathleen Ferrier 費麗亞：女低音
Bruno Walter 華爾特 指揮 Vienna Philharmonic Orchestra 維也納愛樂
EMI / HLM 7002
Seraphim / 60203

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

（本輯獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第１位 27 分）

這曲集原是為男聲寫作的，可是 Kathleen Ferrier 費麗亞 的名演唱，卻不讓人有任何的不滿。這裡有著無比親切的、自然的感情流露，值得細細嚼味。Bruno Walter 華爾特 的指揮，表現優美，管弦樂具有一層陰影。

Mozart 莫札特 Symphony No. 40 In G Minor, K. 550《第 40 號交響曲》
Bruno Walter 華爾特 指揮 Columbia Symphony Orchestra 哥倫比亞交響樂團
Columbia / MS 6869

【文】崔光宙 老師 音樂月刊 第 107 期 (1991 年 5 月號)

大指揮家 Bruno Walter 華爾特（1876-1962）出生於柏林，他繼承了德奧音樂的厚重傳統，1939 年遷居美國以後，將 Los Angeles Philharmonic 洛杉磯愛樂 和 New York Philharmonic 紐約愛樂 提升為全美第一流樂團。Bruno Walter 華爾特的詮釋，以 Mozart 莫札特、Beethoven 貝多芬 和 Brahms 布拉姆斯 見長，音樂中溫柔敦厚、親切平易的特質，十分耐人尋味。

Bruno Walter 華爾特 的 Mozart 莫札特 交響曲，具有明顯的故事敘述性，和強大的說服力，例如本輯 Symphony No. 40 In G Minor, K. 550《第 40 號交響曲》第二樂章，木管像受了委屈而哭號的孩子，而弦樂則像充滿母愛的撫慰力量，在均衡之下，又加上了溫馨。

Columbia Symphony Orchestra 哥倫比亞交響樂團 在他的帶領下，大提琴和低音提琴厚重，給人舒適堅穩的美感。


Mozart 莫札特 Violin Concerto No. 3 In G Major, K. 216《第３號小提琴協奏曲》/ Violin Concerto No. 4 In D Major, K. 218《第４號小提琴協奏曲》
Zino Francescatti 法蘭契史卡第：小提琴
Bruno Walter 華爾特 指揮 Columbia Symphony Orchestra 哥倫比亞交響樂團
Columbia / MS 6063 或 ML 5381

【文】羅門 老師

這是歷史名演。在 Bruno Walter 華爾特 的指揮下，這２首 Mozart 莫札特 小提琴協奏曲成了唯一可以讓 Zino Francescatti 法蘭契史卡第 與 Arthur Grumiaux 葛羅米歐 等人並論的傳世錄音。

可是在這裡的是一種完全不同的 Mozart 莫札特 協奏曲，更具複音和大協奏曲性格，管弦樂語法和小提琴有等重的地位。

Arthur Grumiaux 葛羅米歐 的版本是浮在管弦樂團上的銀色雲朵，Zino Francescatti 法蘭契史卡第 的這個版本，則是在管弦樂團水中穿梭載浮載沉的銀鯉。音色是很接近的，可是因指揮不同，而帶來不同的趣味。