【簡介】Marilyn Horne 荷恩

【文】陳國修 老師 音樂月刊 118 期 (1992 年 6 月號)

美國次女高音 Marilyn Horne 霍恩 是『大都會歌劇院』的大明星，有幾齣 Handel 韓德爾 和 Rossini 羅西尼 的歌劇因她而復甦重演，1984 年 紐約時報 選 Marilyn Horne 霍恩 為『大都會歌劇院』一百年來的９位永恆明星之一。

Stravinsky 史特拉汶斯基 把最後作品題獻給她（２首佛爾富的聖歌編曲），樂壇公認 Marilyn Horne 霍恩 的演唱充滿火花、彩虹，就像遠星之光，令人仰慕。


Beethoven 貝多芬 Symphony No 9 In D Minor, Op 125 'Choral'《d 小調第９號交響曲：合唱》
Joan Sutherland 蘇莎蘭：女高音
Marilyn Horne 荷恩：女低音
James King 金恩：男高音
Martti Talvela 塔爾維拉：男低音
Hans Schmidt-Isserstedt 許密特-伊瑟許泰特 指揮 Vienna Philharmonic Orchestra & Vienna State Opera Chorus 維也納愛樂 及 維也納國家歌劇院合唱團
Decca / SXL 6233
London / OSA 1159

【文】崔光宙 老師 (十大名曲版本比較)

Hans Schmidt-Isserstedt 許密特-伊瑟許泰特 1900 年出生於柏林，1973 年逝於漢堡附近。1945 年他在漢堡創辦 Sinfonieorchester des Norddeutschen Rundfunks（NDR Symphony Orchestra）北德廣播交響樂團，在此之前他一直待在歌劇院，早期在 漢堡歌劇院，後來轉至柏林的 德意志歌劇院。

所以 Hans Schmidt-Isserstedt 許密特-伊瑟許泰特 對本曲的處理方式，比較強調流暢性、歌唱性，感情的表達比較多，慢板華麗，音色漂亮；但卻沒有 Otto Klemperer 克倫培勒（黑膠編號：Angel / 3577B 或 Columbia / 33CX 1574/75）版本的宏偉氣魄。很多東西總是難以兼顧，無論如何這個錄音整體而言很平均。

第四樂章的獨唱，由女高音 Joan Sutherland 蘇莎蘭 擔任，合唱團的部份搭配甚佳，結尾處完全是 Beethoven 貝多芬 所要設計的盛大結束。值得收藏的一個版本。

【文】陳國修 老師 (十大名曲版本比較)

Hans Schmidt-Isserstedt 許密特-伊瑟許泰特 是 NDR Symphony Orchestra 北德廣播交響樂團 的創辦人，幾年之內將此團帶成世界一流。屬於正統、紮實的指揮，他的音樂很清新、高品味，有點古典主義的感覺，一向不作表面的華麗、戲劇，速度向來很安定，平衡感極佳。

Decca / London 對他的這套錄音很重視，1965 年發行的黑膠還附送一本總譜，可見 LP 時代多麼令唱片收藏者懷念。


Mahler 馬勒 Symphony No 2 In C Minor (The Resurrection Symphony)《ｃ小調第２號交響曲：復活》
Marilyn Horne 荷恩：次女高音
Carol Neblett 奈布蕾特：女高音
Claudio Abbado 阿巴多 指揮 Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團 及 合唱團 Deutsche Grammophon / 2707 094 或 2530-775/6

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

（本輯獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第１位 19 分）

Claudio Abbado 阿巴多 的演奏版本實在優美。沒有所謂的攻擊要素，而是當作一種樣式塑造而成的，那美妙的音樂歌唱，令人屏息。聲樂部分的處理，也巧妙無比，是相當完美的名演奏。

【文】邵義強 老師 音樂與音響 第 57 期 (民國 67 年 3 月號)

1965 年 大指揮家 Abbado 阿巴多 在 薩爾斯堡 指揮 Mahler 馬勒 Symphonie No.2 第二號交響曲 大獲成功，遂促成了錄製本輯的主要動機，這也是他首張錄製的 Mahler 馬勒 黑膠唱片，因此頗耐人尋味。在這裡，我們可以看出 Abbado 阿巴多 優美的音樂性，是源自他那敏銳、率直的感受性。

Mahler 馬勒 的 Symphonie No.2 第二號交響曲，在樂章配列方面，總是給人不自然之感，但是 Abbado 阿巴多 無意去改正它，只是個別的把自己身心投入演奏中，製造出透明、潔淨的音樂。雖然不是雄辯的，但是表情卻充滿信心，每一個音符，都像春天的大自然，充滿復甦時的新鮮感，把曲中恐怖與甜美，戰慄與憧憬等兩種對立的感覺，巧妙並列在一起。

Chicago Symphony Orchestra 芝加哥交響樂團 的技巧極為優異，音響綺麗。獨唱者中，Horne 荷恩 唱得很美好，Neblett 奈布蕾特 則充滿熱氣，非常暢快！


Mahler 馬勒 Symphony No 3 In D Minor《ｄ小調第３號交響曲》
Marilyn Horne 荷恩：次女高音
James Levine 李汶 指揮 Chicago Symphony Orchestra & Chorus & Glen Ellyn Children's Chorus 芝加哥交響樂團 及 女聲合唱團 及 兒童合唱團
RCA / ARL2-1757 或 RL 01757

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

（本輯未獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第３位 14 分）

James Levine 李汶 的版本，是強壯而健康的。這是把 Mahler 馬勒 的總譜放在白日下表現出來的，驅使優異的合奏，完成精緻又新鮮的演奏。在這裡產生出他特有的 Mahler 馬勒。