【簡介】Edo de Waart 德．瓦爾特

Edo de Waart 在校研讀雙簧管與鋼琴，1963 年，22 歲的 Waart 即擔任 皇家音樂廳管弦樂隊的雙簧管副首席，23 歲在紐約贏得 Dimitri Mitropoulos 指揮比賽，且擔任伯恩斯坦 Leonard Bernstein（紐約愛樂）的助理指揮一年。

回到荷蘭，Waart 擔任海汀克 Bernard Haitink 的助理指揮，1970-1980 年代，Waart 的黑膠幾乎都在 Philips 旗下發行。


Moussorgsky 穆索斯基 Pictures At An Exhibition 展覽會之畫
Ravel 拉威爾 - Bolero 波麗露
Edo de Waart 德．瓦爾特 指揮 Rotterdam Philharmonic Orchestra 鹿特丹愛樂管弦樂團
Philips / 6500 882

【文】邵義強 老師 音樂與音響 第 40 期 (民國 65 年 10 月號)

Moussorgsky 穆索斯基 是 十九世紀俄國作曲家中，最具俄羅斯體味的人物，他的作品經常呈現出強烈的表現力。『展覽會之畫』原是鋼琴組曲，取材自壯年就去世的好友哈德曼（建築師）遺作展中的畫面，後來因為 Serge Koussevitzky 庫塞維茲基的委託，拉威爾就把它改編成管絃樂。由於音樂本身和編曲，都非常精彩，成為各個音樂會上競相演奏的名曲。

全曲由十曲構成：

1) 侏儒
2) 古堡
3) 御花園
4) 牛車
5) 蛋中雛雞之舞
6) 兩個猶太人
7) 里莫朱的市場
8) 墓窟
9) 女巫的小屋
10) 基輔城門

這十曲之間，穿插著題為『漫步』的間奏樂句，暗示作者在展覽會上，瀏覽漫步的情景。

Edo de Waart 德．瓦爾特 是出生於阿姆斯特丹的指揮家，他是繼 Bernard Haitink 海汀克之後，荷蘭樂壇最優秀的指揮家，Edo de Waart 德．瓦爾特 在一連串的莫札特『小夜曲』演奏，給予愛樂者相當的好評。

Edo de Waart 德．瓦爾特 在本輯『展覽會之畫』，有著柔韌而豐滿的表現。他避免了虛張聲勢的描寫方式，把這首作品視為高貴的、純粹的音樂處理，有時展現出詩一般的美感，可是這種表現法卻難以傳達出原曲的幽默趣味，以及懾人的魄力。

Edo de Waart 德．瓦爾特 似乎不擅長於輕妙、詼諧的表現，只要聽一聽『古堡』、『兩個猶太人』和『里莫朱的市場』，就不難明白。在這段樂曲中，音畫般的色彩感，似乎不夠。不過，像『墓窟』中，低音絃與高音絃優美的對比，卻是別的演奏版本，所不曾見的。

此曲的錄音技術，無比高明！遇到樂器數較少的段落，表現更為美妙。像『墓窟』之得以那樣成功，一部份也有賴錄音師的功勞。有時樂曲的管絃樂變得壯大、華麗時，那豐富的音響，彷彿充滿整個演奏廳！獨奏聲部對比良好、平衡適度，大鼓的振鳴非常充沛。

在 Bolero 波麗露 中，有穩定、柔美的演奏，結尾那巧妙的表現，相當迷人。


Rachmaninoff 拉赫曼尼諾夫 Piano Concert No 3 In D Minor, Op 30《ｄ小調第３號鋼琴協奏曲》
Rafael Orozco 歐羅斯可：鋼琴
Edo de Waart 德瓦爾特 指揮 Royal Philharmonic Orchestra 皇家愛樂管弦樂團
Philips / 6500 540

【文】邵義強 老師 音樂與音響 52 期 (民國 1977 年 10 月號)

近年來，從南美洲出現了像 Martha Argerich 阿格麗希 和 Leonardo Gelber 蓋爾伯 般才華橫溢的年輕鋼琴家，同時在法國不太令人注目的音樂比賽中，突然冒出像 Michel Beroff 貝洛夫 這樣個性強烈的新秀，實在是耐人尋味的喜象。

接著從歐洲西南方的一隅，在 1974 年，有一名叫做 Rafael Orozco 歐羅斯可 的 28 歲青年，又登上國際樂壇，此前西班牙鋼琴界，為世人所熟知的，只有 Alicia de Larrocha 拉蘿佳 而已，而這次又增添了一位了不起的生力軍。

Rafael Orozco 歐羅斯可 是在音樂家庭中培育長大的，父親是一位音樂家，Rafael Orozco 歐羅斯可 出身於 馬德里音樂院，可是音樂比賽的經歷，只是參加過 李斯特國際音樂賽 而已，目前他的足跡卻遍及歐洲各大都市和美國，並鞏固了在國際樂壇的地位。

Rafael Orozco 歐羅斯可 所彈奏的 Rachmaninoff 拉赫曼尼諾夫，早已博得佳評，他的表現朝氣蓬勃，洋溢著年輕人的抒情味道，給人心蕩神馳的感受。Rachmaninoff 拉赫曼尼諾夫 的 Piano Concerto 鋼琴協奏曲，如果由俄國大師型名家演奏時，一定充滿了黏黏的俄國臭味，可是 Rafael Orozco 歐羅斯可 則表現得那樣清澄晶瑩。

同時，像第三樂章要邁入雄大的尾奏前，節節逼近的漸強奏威力，顯示出這位年輕鋼琴家的技藝，著實不同凡響。又如第二樂章那唐草花紋般的色彩，以及星光般閃耀的音型，也都有非常美妙的表現。

在本曲中，交響曲的要素很強，管弦樂佔著很重要的地位，由 Edo de Waart 德瓦爾特 所指揮的 Royal Philharmonic Orchestra 皇家愛樂管弦樂團 的演奏，表現也很精彩，不管是木管或銅管，都技高一籌。


Tchaikovsky 柴可夫斯基 Romeo And Juliet《羅密歐與茱麗葉》/ Francesca Da Rimini《狄米里的富蘭彩絲卡》
Edo de Waart 德．瓦爾特 指揮 Concertgebouw Orchestra, Amsterdam 阿姆斯特丹音樂會堂管絃樂團
Philips / 9500 745

【文】邵義強 老師 音樂與音響 第 99 期 (1981 年 9 月號)

Concertgebouw Orchestra, Amsterdam 阿姆斯特丹音樂會堂管絃樂團，最近接連在 Bernard Haitink 海汀克 指揮下，灌錄了 Tchaikovsky 柴可夫斯基《交響曲全集》。而這次又採用最新的數位錄音，在 Edo de Waart 德．瓦爾特 指揮下，發行本輯。

Edo de Waart 德．瓦爾特 自從把活動陣地移到美國舊金山後，不論是演奏曲目或活動場所，都不斷擴大，同時音樂內容也格外豐富。從這張他首次灌錄的 Tchaikovsky 柴可夫斯基 中，我們也可以覺察出他的積極態度與自信心。

他的表現充滿魄力，音響豐沛，給人朝氣蓬勃的，無比新鮮的感覺。Romeo And Juliet《羅密歐與茱麗葉》序曲，把樂團的機能，發揮到極限，但毫無造作，只是《愛的主題》奏得太瀟灑。

可是在 Francesca Da Rimini《狄米里的富蘭彩絲卡》中，卻適當而且美好地表現出樂曲中的力度起伏與哀愁感，尤其是中段到後半部那重疊著前進的威力，只有像他這樣年輕的指揮家，才有可能表現出來。聽了這演奏後，對全曲的結構，也有美好的掌握。