成立於 1947 年，解散於 1987 年。期間獲獎無數，並錄製大約兩百張左右，龐大的經典錄音。這四十年期間，他們沒有像其他樂團，有好幾代的新血團員更替，相反的，這四位創團成員從一而終，讓 Amadeus String Quartet 阿瑪迪斯四重奏，持續演奏了四十年，這是多麼不容易的事啊！
你們一定好奇：既然都在一起工作四十年，為什麼在 1987 年解散？因為 Peter Schidlof 希德洛夫在 1987 年往生了。
1947 年 Amadeus String Quartet 阿瑪迪斯四重奏成立時，這四位好友、創團成員下了一個出生入死的決定：如果其中一位成員往生，他們就解散樂團，絕不徵招新成員。所以當 Peter Schidlof 希德洛夫在 1987 年往生，Amadeus String Quartet 阿瑪迪斯四重奏，就依照四十年前的約定，解散樂團。
Amadeus String Quartet 阿瑪迪斯四重奏，除了大提琴手 Martin Lovett 馬丁·洛維特，其他三位成員都是猶太人，他們躲過希特勒的追殺，逃亡到英國尋求庇護，在英國扎下音樂種子，並且獲得：
. 大英帝國勳章
. 德意志聯邦共和國勳章
他們的故事，絕對能拍攝成電影，傳世流芳！
Brahms 布拉姆斯 Klarinettenquintett H-Moll Op. 115 單簧管五重奏
Karl Leister 萊斯特 (單簧管)
Amadeus-Quartett 阿瑪迪斯 弦樂四重奏
Deutsche Grammophon / 139 354
【文】邵義強 老師 音樂與音響 第 33 期 (民國 65 年 3 月號)
這是一張非常優秀的室內樂唱片，是無數同曲唱片中，佔著獨特地位的名演奏。（線上試聽 全曲）
如眾所知，擔任單簧管獨奏的 Karl Leister 萊斯特，是柏林愛樂的首席演奏家。他的演奏，不論是哪一音域的音色，都非常優美，同時善於利用強弱的變化，表現出千變萬化的曲界。
Amadeus Quartet 阿瑪迪斯弦樂四重奏 在灌錄本輯的 1968 年前後，在演奏浪漫樂派音樂時，顯示很鮮明的樣式變化，他們銳意於使各聲部的表情變大且濃，結果在 Brahms 布拉姆斯這首作品，很成功地流露出深刻的意境。
單簧管和弦樂的合奏，似乎不是協奏式的，而是紮實的室內樂式。儘管這樣，仍能顯示感情的宏大起伏，也足以覺察這是由於阿瑪迪斯四重奏樂團，逐漸擴大其表現樣式的結果。
特別是第二樂章最為優美，而且傑出。在深沉的弦樂音響中，單簧管以狂想曲風馳聘著，而且表現出微妙的陰影變化。
我有一個奇怪的感覺是：阿瑪迪斯四重奏樂團在加入另一位獨奏家時，他們的演奏就會顯得精神抖擻，格外精彩。
Haydn - Die Sieben Letzten Worte Unseres Erlösers Am Kreuze (The Seven Last Words Of Our Saviour On The Cross) 十字架上的七言
Amadeus Quartett 阿瑪迪斯弦樂四重奏
Deutsche Grammophon - 2530 213
【文】邵義強 老師 音樂與音響 第 30 期 (民國 64 年 12 月號)
Haydn 海頓和 Bach 巴赫一樣，不管寫的是宗教音樂或世俗音樂，在本質上是沒有多少差別的。1785 年，海頓受某一教會團體的委託，根據耶穌被釘十字架後所說的七句話，寫成一首管弦樂曲，後來又編寫成弦樂四重奏，再過一段日子後，因史威頓男爵的協助，又改寫成一部『神劇』。但通常都像這張唱片那樣，用弦樂四重奏的方式演奏。
此曲除描述基督最後七言的七個樂章外，前後又安置了序奏和題為『地震』的後奏。這些默想風格的音樂，由於擺脫典禮的性格，變得相當優美。海頓曾親自表示，他很用心地試圖使大家在聆聽這七個緩慢的樂章時，不覺得不耐煩，從整個作品的情形來看，他是成功了。
演奏這作品時，必須明白這樣的曲思，可是要表現其清純的美感，卻不是容易的。但 Amadeus Quartett 阿瑪迪斯弦樂四重奏 的演奏，則微妙地表達出這種意境，充滿韻味。除了無比清澄的音響外，還表現出細膩的抒情感，優美的造形與均衡。
曲中的每一個樂章，都流露其特有的個性：序奏是充滿內張力，第一樂章有純樸的感情昇華，第二樂章則洋溢著慰藉之情，第三樂章交流著母子之間的愛，第四樂章則以驚人的透明度節節逼近。
打從開頭的序奏到最後的『地震』，好像是由一個人所演奏的，由此可見 Amadeus Quartett 阿瑪迪斯 的夥伴們，真是氣脈相通、如同一體。
Amadeus Quartet 阿瑪迪斯弦樂四重奏 演奏 Haydn 海頓 的 The Seven Last Words Of Our Saviour On The Cross 最後七字箴言 Sonata V. Adagio 慢板
Schubert 舒伯特 Trout Quintet 鱒魚 鋼琴五重奏
Emil Gilels 吉利爾斯：鋼琴
Rainer Zepperitz 崔佩里茲：Double Bass
Amadeus Quartet 阿瑪迪斯 弦樂四重奏
Deutsche Grammophon Gesellschaft / 2530 646
【文】邵義強 老師 音樂與音響 第 47 期 (1977 年 5 月號)
Schubert 舒伯特 的 Trout Quintet 鱒魚 鋼琴五重奏，在美國 Schwann 目錄上，經常保持十五種以上的不同演奏。可是其中比較優秀的，是 Rudolf Serkin 塞爾金 與 Marlboro Music Festival 馬勃羅音樂節 團員合奏（黑膠編號：Columbia / MS-7067：詳見留言一），以及 Mieczyslaw Horszowski 賀爾曉斯基 與 Budapest String Quartet 布達佩斯四重奏團 的黑膠（黑膠編號：Columbia / MS-6473），由於一直沒有進口，愛樂者無緣聆賞。
很幸運的是，最近 知音 進口了這張 Deutsche Grammophon Gesellschaft 的最新唱片，使大家得以享受最佳的演奏：Emil Gilels 吉利爾斯 和 Amadeus Quartet 阿瑪迪斯 弦樂四重奏，為我們展現了無比新鮮的世界。Emil Gilels 吉利爾斯 在這五重奏中，以浪漫的琴聲與年輕人的朝氣彈出，充滿了歡樂之情；Amadeus Quartet 阿瑪迪斯 弦樂四重奏 的合奏，也洋溢生命力，給人有耳目一新之感。
雖然開始的部分，表情較為厚重，宛若是 Beethoven 貝多芬 或 Brahms 布拉姆斯 的音樂，可是當鋼琴優雅地登場後，好像陽光突然衝波烏雲，變得晴朗起來。Emil Gilels 吉利爾斯 的琴聲非常輕巧，那美妙的句法與妥貼的速度，立即深扣聆賞者的人心。進入行板樂章時，則飄散出迷人的抒情意境，這是 Schubert 舒伯特 所獨有的綺麗世界，而 Emil Gilels 吉利爾斯 的鋼琴，一直保持主導的地位。
第四樂章那著名的、非常動聽的變奏曲，每段變奏的圖式都很清晰，以無比緊湊的表情，往下推進，到終樂章時，Emil Gilels 吉利爾斯 與 Amadeus Quartet 阿瑪迪斯 弦樂四重奏，為我們展現了極為精彩的合奏境界。儘管 Amadeus Quartet 阿瑪迪斯 弦樂四重奏 在『四重奏樂章』中，也顯示了美好、緊密的演奏，可是此片中最扣人心弦的，還是 Trout Quintet 鱒魚 鋼琴五重奏 中，Emil Gilels 吉利爾斯 那鮮明的、富於詩情的演奏。
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