戀人，淺顯易懂，就是喜歡一（多）個人，於是把精神寄託放在對方身上，例如情人、父母、子女、朋友。
戀事，就是著迷於一（多）件事，例如跑步、登山、插花、烹飪、攝影、舞蹈、繪畫、看電影、寫字、看書、調整音響。
戀物，例如收藏黑膠、鋼筆、紅酒、字畫、相機、汽（機／踏）車。
這三類裡面，『戀事』、『戀物』的回饋是最即效、最直接、比率最高。換句話說，『戀人』的回饋是最不穩定、變數最多的。
為什麼呢？
戀事，讀完一本書，就是讀完一本書，書的每一頁，都會一字一句的進入腦海。
戀物，收藏一張黑膠唱片，放在架上，它就老老實實的在那裡，不會不見。
戀人，向對方付出百分之八十，就可以得到百分之八十的回饋嗎？
問問那些要去自殺的人，大部份脫離不了『人』、『財』，幾乎沒有人因為『戀事』、『戀物』的關係，萌生自殺念頭。針對『人』的這個部份來思考：為什麼明知道『戀人』的回饋是最不穩定、變數最多的？到最後還會想自殺呢？
我認為是欲自殺之人，其『心靈寄託』的比例分配，出了問題：
如果『戀人』佔『心靈寄託』的三分之一。
『戀事』佔『心靈寄託』的三分之一。
『戀物』佔『心靈寄託』的三分之一。
當『戀人』出現問題時，『心靈寄託』還有『戀事』、『戀物』的三分之二；但是，如果『戀人』佔『心靈寄託』的三分之二，甚至四分之三，那麼，當這個重心消失之際，自然就想死了。
那些嘲笑別人是戀物癖，或者ＸＸ控的人，如果你還將『戀人』的比重，超過『心靈寄託』的百分之五十，要注意了，多學習一件事，或者多收藏一件物，都多過，去『在乎一個不會對你好的人』。學習調整『心靈寄託』的比例，是現代人最重要的課題之一。
2016-11-04
我在整理黑膠時，最不喜歡看到這個。
這些人，到底對音樂有什麼深仇大恨？
我認為音樂跟宗教是一樣的：平常時候，不受重視。到了生死交關、孤獨寂寞，又把它當作萬靈丹。
當然，音樂跟宗教，又怎麼可能出現在，學校的教科書？教科書裡的教育，真的是百年大計嗎？天啊，真是弔詭。
2016-11-08
有位年輕女孩蒞臨耕者，說要找 Amy Winehouse 的黑膠。
綁：『Amy Winehouse，二十七歲魔咒，真是太可惜了。』
客：『嗯。她的歌很好聽。』
綁：『我們沒有她的黑膠。』
客：『啊。。會再進嗎？』
綁：『不一定。』
綁：『不過，我們可以玩一個遊戲嗎？是跟音樂有關的。』
客：『跟音樂有關的？好啊。』
綁：『這個遊戲叫做台南好聲音。』
客：『啊哈哈哈。。所以等一下這張椅子會轉嗎？』
綁：『ㄟ。。當然不會，不過，等一下會很好玩喔。』
今天播放的是『拉威爾：Ｇ大調鋼琴協奏曲的第二樂章』的四個不同演奏版本。』
（老綁播放第一個版本，放上唱針。）
放送到一半，女孩哭了。
綁：『唉呀，怎麼回事咧？』
客：『沒事，沒事。』
綁：『沒事怎麼還哭個不停呢？』
（一分鐘後）
客：『我最近失戀了。』
綁：『喔。』
客：『所以很怕聽到這種歌。』
綁：『喔。』
綁：『但是我跟你說喔，如果你可以把這個遊戲玩到最後，就不會難過了。』
客：『哈哈，那我要繼續。』
（四十分鐘後）
綁：『四個版本都聽完了。』
客：『嗯？』
綁：『有沒有好一點？』
客：『哈哈，好像沒有。』
綁：『請問你，這四個演奏版本裡面，你最喜歡哪一個？』
客：『最後一個吧。』
綁：『其次呢？』
客：『第三個。』
綁：『這麼問真是失禮，不過，請問您幾歲呢？』
客：『二十二歲。』
綁：『哇！好年輕。因為我三十八歲才生女兒，我剛剛一邊和你聽音樂，一邊在想，如果我女兒將來也像您一樣，二十二歲，我還能夠坐在她旁邊，和她一起聽歌，那麼，到那時陣，我是幾歲呢？掐指一算，我已經六十歲了。』
綁：『再請問您另一個失禮的問題，請問您失戀的這位男友，是您人生當中的第幾位男朋友呢？』
客：『是第一位。』
綁：『第一位？那麼，心裡一定很痛吧？』
客：（眼眶又泛紅）
綁：『我們來想像一下，如果，您這一生當中，一共會交往四位男朋友，而剛才那四張黑膠版本的彈奏，就是由您人生當中，的這四位不同的男朋友所擔任。』
客：『嗯？』
綁：『您剛剛說，最喜歡的版本是第四個，其次是第三個？』
客：『對。』
綁：『也就是說，雖然您第一次聽到這首歌，很感動，但是，如果一直重覆聽第一個版本，聽一輩子的話，您就沒有機會，聽到第二、三、四個版本了。』
綁：『您的初戀，雖然刻骨銘心，就如同這首歌的旋律。其實，每段感情的旋律，都像這首歌，只不過，當您交往過四位男朋友，再回首，也許，就如同您對剛才彈奏版本的選擇，最喜歡的，就不一定是第一個了。』
客：（恍然大悟）
客：『老綁，希望你說的這些，都是真的。』
綁：『當然是真的，沒有多比較，多嘗試，怎麼會知道適不適合呢？』
客：『原來，這個遊戲是這樣玩。』
綁：『噢！不！這個遊戲有很多玩法喔。』
客：『還有其他玩法？』
綁：『有啊！等你帶新男友來，我們再來玩一次，又會不一樣喔。』
2016-11-13
客：『請問老綁有沒有推薦的唱機？』
綁：『您目前還沒有買唱機？』
客：『已經買了。』
客：『不過，看到老綁之前寫的文章，再檢查自己的唱機，發現自己的沒有 VTA 功能，所以，會不會聲音比較不好？』 綁：（打開電腦）
綁：『你看，這是我用視覺做的實驗，用來解釋聽覺，供你做參考。』
綁：『我用同一台相機，沒有做任何調整，而拍出來的兩張照片。』
客：『差蠻多的啊。』
綁：『我只針對『燈光』，以及『相機跟黑膠的距離』，這兩個因素，做不同的設定，結果就產生兩種不同的視覺效果，也就是兩張不太一樣的相片。』
綁：『第一組莫札特第二十號鋼琴協奏曲，你喜歡哪一個版本？』
客：『比較暗的。』
綁：『第二組展覽會之畫，你喜歡哪一個版本？』
客：『比較亮的。』
綁：『第三組快樂的巴黎人，你喜歡哪一個版本？』
客：『比較暗的。』
綁：（拿出相機）
綁：『我的意思是說，我的拍攝過程，都沒有去調整『機器』，我調整的是『環境』。調整環境的兩項變數，就可以產生兩張不一樣的視覺；換句話說，您的音響調整，不一定要針對機器去做調整，在機器沒有調整功能的條件之下，調整聆聽環境，也會產生不同的聽感。』
綁：『您在觀看照片之後，覺得每一個對照組的差異是大？還是小？』
客：『大。』
綁：『既然是大的話，建議您，在聲音調整上，先從環境去做調整，就會產生不同的聽感效果。』
客：『但是，要如何開始著手呢？如何調整？』
綁：『這一點都不難，你可以把調整還境這件事，當作是一個遊戲，移動任何擺飾、增加、或者減少擺飾；把書、抱枕、衣物、小書櫃都加入聆聽空間，或者移除，或者變更位置；移動喇叭。。甚至是燈光的明暗。』
客：『都會改變聲音？』
綁：『一定會。』
客：『嗯，我回去試試看。』
綁：『記得準備筆記本和筆，把最加狀態記錄下來，萬一變更到不理想的狀態，只需要恢復到上一次記錄的最加狀態，就可以繼續再探索，更好的空間調整。』
2016-11-15
當我還是 DJ 學徒的時候，學會透過歌曲，堆疊派對氣氛，不過，堆疊到高潮的時候，問題來了：為了要製造下一波高潮，所以，就要先讓氣氛掉下來。
我應該要慢慢的遞減氣氛？還是一下子讓氣氛下降到最低呢？
每次，我開始要降低氣氛，舞池裡的人群，就紛紛散去。突然，我瞭解到：一位好 DJ，不是對拍精準、不是堆疊氣氛，而是當氣氛下降時，如何還能使舞客留在舞池裡，並且頻頻叫好。
現在，遇到年輕人客來買黑膠，我都會問他們：『如果你的老闆要減你薪水，但是你還願意不離職，其原因，可能有哪些呢？』
週日下午，兩位北部人客蒞臨耕者，加上店內兩位人客，我們五個人，一起聽了六個不同演奏版本的『貝多芬第五號交響曲：命運』。
前面三個版本，大家分別敘述自己的感覺，到了第四個版本，台北的男生人客說：『這個版本給我的感覺，就像今天到台南玩，因為是租腳踏車深度旅行，感受特別不同，距離上一次我來台南，已相隔十三年，這次騎腳踏車到名勝古蹟遊玩，竟是如此好玩、又特別。』
綁：『真是太好了，我代表台南向您致謝，您的這份感覺，就是對台南最大的讚美。』
客：『而且，一想到明天就要收假上班，心中更不捨，不知道下回何時，還可以再回到台南玩。』
綁：『我很明白您為什麼對於這個版本的命運交響曲，會有如此感受，剛剛我聽到弦樂組、銅管齊奏之後，安靜下來，然後木管的吹奏浮現，那一段吹奏，實在太美、而且太感人了，我的心，都被這番聽覺美景，給融化了。』
客：『就像今天騎完腳踏車，來到您店裡，坐下來，靜靜的聽音樂，分享心裡的感覺，讓人更不想回台北上班啊！』
綁：『哈哈！這個緣分，我們彼此都珍惜著，再次謝謝您，期待下回的相逢。』
2016-11-16
台北某大學教授蒞臨耕者，要找鄧麗君黑膠。一如往常，我又請他坐下來，聽了四個不同演奏版本的『蕭邦第一號鋼琴協奏曲』。
聽到第三個版本，教授說：『我想起自己，小學一、二年級的童年，那是一段很美好的回憶。』
我：『請問教授曾經聽過這首曲子嗎？』
教授：『沒有，今天是第一次。』
教授欣賞之後，買了些國語黑膠，告訴我：『謝謝你今天花這些時間導聆，我開始想聽古典樂了。』
昨午，另一位人客蒞臨，要找『帕小協』（帕格尼尼小提琴協奏曲），我請他坐下來，聽了四個不同指揮版本的『伊果王子』。
聽到第一個版本，人客說：『我想起自己，在二寮騎著單車，雖然天氣沒有很好，但是，我的心情，卻很好。』
人客欣賞之後，自己找到『帕小協』，謝謝我，然後離去。
滿足需求，是多麼簡單的路，為什麼我偏要選擇另一條路，叫做『改變需求』？
因為當人客聆聽著『陌生的音樂』，並且一下午聽了四個版本，他是一步一腳印，一邊跟隨著陌生音樂放送的腳步，一邊在人生經驗中，尋找著相似的感覺。
這時候，音樂是『主』，人客是『從』。所以人客是追隨著音樂，而不是要音樂來符合他的預設。當人客是『從』，開始追隨音樂的腳步，驚喜和感覺，就會源源不絕的產生，這是聆聽陌生音樂時，最美妙的過程。
而且，因為音樂是陌生的，人客要從裡面抓出自己的感覺，所以他必須更用心、更專注去聆聽，當然，音樂也會回報他更多的感覺，以及想法。
上星期，一對定居波士頓超過三十年的台灣夫婦，也蒞臨耕者，要尋找搖滾樂唱片，結果我又請他們坐下來，聽了四個版本的鋼琴協奏曲。
我：『請問您們曾經聽過這首曲子嗎？』
夫：『沒有，今天是第一次。』
聽到第二個版本，先生說：『這個鋼琴有些悲傷，而且沉重，讓我想起我父親。』
然後先生侃侃而談，回到台北老家，父親過世了，房間裡，那台小時候，大家一起聽的黑膠唱機，依然放在原地，那一瞬間，所有回憶，都回來了，他拜託家人，無論如何，那台唱機，一定不要搬動。
我一直思考著，大家在聆聽陌生音樂的過程，分享了各個動人的故事，不過，卻仍舊買著自己最熟悉的音樂，為什麼呢？
因為聽著取悅人的音樂，是很簡單，很容易的，或者，音樂只代表著人生某個時期的記錄；可是要跨出熟悉的音樂框框，去追隨著陌生音樂，去面對自己的感覺，對大家來說，是很困難的，我認為最大的原因，是我們過去，傳統式的家庭教育，並不知道要如何教導下一代，去重視音樂，以及重視分享自己的感覺。
藝術與人息息相關，但是與人際關係，卻剛好相反：人際關係，越單純越好；可是在藝術的領域，當然是越多元越好，放著那麼多沒聽過的音樂不聽，豈不是太可惜了？
正因為如此，才有這一條『改變需求』的路，讓我繼續、努力的走。
2016-11-19
開了兩箱黑膠唱片
我的耳朵 笑了
早安 今天
2016-11-21
『安平追想曲』作曲家許石的姪兒許大哥，是耕者的好人客。禮拜六，和許大哥閒談廚藝。
許：『等一下我要提早離開，去買菜，回家煮晚餐。』
我：『今天夫人不在？』
許：『阮厝的三餐，攏是我負責掌廚。』
我：『哇！好厲害！』
許：『我對自己的廚藝很有自信，我大伯生前，嘛是總舖。』
我：『夫人實在太幸福了！』
我：『既然您廚藝精湛，可不可以請教您？』
許：『好啊！』
我：『比方說，煎魚，要怎麼煎，才不會破皮？或者碎掉？』
許：『第一，是鍋子不夠熱。』
我：『怎麼樣可以知道鍋子夠不夠熱？』
許：『灑幾滴水，在加熱的鍋子裡，如果水一下子蒸發，表示不夠熱，如果呈水珠狀繞著鍋子轉，再蒸發，就表示鍋子已經夠熱了。』
我：『為什麼呢？』
許：『因為鍋子由分子構成，如果分子夠熱，會膨脹，水滴就無法滲入鍋子，而在表面形成水珠狀。』
我：『喔！許大哥是從物理角度，來分析做菜，哈哈。』
許：『魚會煎到破皮，是因為鍋子的分子，因為不夠熱，膨脹得不夠，所以分子與分子之間還有空隙，水、油、魚皮進入空隙，就會黏鍋。』
我：『有一種煮法，是使用大量的油，可以防止魚破皮。』
許：『方法有很多，不過，使用太多油，就不健康。』
我：『那麼，有健康的方法嗎？』
許：『魚破皮、外焦內不熟，最大原因，是魚皮外面的水份太多。倒入大量的油，只是要讓魚皮外的水份蒸發。所以，在魚下鍋之前，將魚皮外的水份，用餐巾紙擦乾，就可以使用更少的油，加上鍋子的熱度夠，如此一來，就不會破皮，或者沾鍋。』
許：『如果魚皮破掉，魚肉內含的水份會跑出來，肉的嚼感就變得很柴。煎魚的中途，還要控火，把火轉小，蓋上鍋蓋，利用熱氣悶蒸，把內部的肉熟透。』
我：『哇！要煎好一條魚，學問很大。』
許：『就像你這裡在賣黑膠唱片，是同樣道理。人客買完黑膠，回家透過他們的功夫去煮，煮出來的聲音，跟你店裡面的聲音，不會一樣。』
我：『對，我會教店裡的人客，如何煮出好的聲音。』
許：『所以你知道，不是買了魚，就會好吃，煮一尾好呷的魚，需要『手路』，手路功夫越厲害，煮出來的黑膠唱片的訊息量，就越好吃。』
我：『許大哥，您真的說出我的心內話了。調整音響、調整聆聽環境的『手路功夫』越厲害，音樂就會更好吃。』
許：『不過，食材也是很重要的。下次你來我家，我煎魚給你吃。』
我：『啊？但是，我是吃素的。』
許：『啊？你那無愛卡早講，下次我再教你怎麼炒菜，炒菜嘛是有功夫的喔。最後下鹽的時候，不要用鏟子，要用長筷去翻炒。』
我：『真的？那太棒了，下次再向您請教，如何能夠好吃又健康。』
2016-11-22
幾天前，看到日本綜藝節目，邀請演員在大賣場販賣八把『切不斷』的菜刀，其過程令人捧腹，卻又發人深省。
明知道菜刀『切不斷』，為何要販賣？可以藉說是綜藝節目，為了搏君一笑，不過，為什麼到最後，卻又全數售罄？
一開始，演員大喊要賣『切不斷』的菜刀，確實吸引顧客目光。一位太太上前詢問。
太太：『請問這菜刀真的切不斷嗎？』
演員：『當然切不斷。』
太太：『那麼，我為何要買呢？』
演員：『請問您家中，有沒有可以切斷的菜刀呢？』
太太：『有哇！』
演員：『既然已經有可以切斷的菜刀，當然也要有切不斷的菜刀啊。如果家中小孩不小心進入廚房玩菜刀，遇到切不斷的這把，您就可以放心了。』
然後，演員又繼續胡謅，說中國人會把菜刀掛在窗邊，可以趨吉避凶。當人客越來越難接受他的邏輯，演員卻冷不防大喊：『算了，你們這些窮人，我不想把菜刀賣給你們，有錢的人留下，其他人可以走了。』
試想，如果這樣的銷售話術，出現在台灣的賣場，會有甚麼樣的後果呢？
電視節目打上解說及旁白，說這就是所謂的『驕傲行銷術』。有這種行銷術？真是增廣見聞，到目前為止，一切的不合邏輯，消費者理應一哄而散了，但是，一位婦人竟大喊著：『我要買！』接著走到攤位前面：『請給我一把切不斷的菜刀。』
就這樣，第一把菜刀售出。
不只你、我覺得不可思議，連現場拍攝的工作人員，都隨後訪問這位婦人：『為什麼你要買這把菜刀呢？』
婦人說：『因為這個週末輪到我阿那達煮飯，所以我想把這把菜刀，跟廚房的那一把對調，讓他出糗，啊哈哈哈。。』
原來如此，小小的惡作劇，是為了增添夫妻情趣，消費者的想像力，無遠弗屆。回到攤位前面，第二把菜刀又售出了，購買的是一位小姐，她說，如果有一把像菜刀的拆信刀，應該很酷。
老綁一邊觀賞著這段錄影，一邊自嘆弗如：理性與感性、嚴肅與幽默，如何能拿捏平衡？帶給消費者，知性、有趣又幸福的經驗？
2016-11-22
藝珍：『等你做了剪接之後就會明白。如果有人說話，但對方卻一點反應都沒有的話，那麼那些話。。就得剪掉。』
藝珍：『就像你說的，萬一他有聽到那番話，但是他現在一點反應都沒有，就像平常一樣，如果他記得，卻還是沒有反應的話，不就代表他把那份真心，剪掉了，不是嗎？』
承燦：『所以，你希望他不記得？因為怕被剪掉？』
表民秀、徐秀旻、朴哲律、李東勛《製作人的那些事》2015
2016-11-22
Roxette 主唱 Marie Fredriksson 罹患腦癌，依然力抗病魔，巡迴演出，觀看去年現場演出的影片，回想起學生時期，青澀純真的生活：籃球場、卡帶、電腦教室、期末考。
Marie Fredriksson 艱困的歌唱著昔日的 It Must Have Been Love，令人心痛、百感交集啊。
而 New Kids on The Block、Boyz II Men、Paula Abdul 要一起展開巡迴演唱，我的青春小鳥，將展翅啟航，帶我回到二十歲的校園！
2016-11-23
與其閱讀一篇負面的樂評（這個演奏／錄音／知名度不夠ＯＯＸＸ），倒不如靜下心來，聽更多音樂，會更有趣。
有好幾次，我在店裡讓四組人客同時／不同時聽四個同曲目的不同演奏版本，結果四個版本都有人喜歡。這個實驗證明一件事：任何演奏版本，都能找到喜歡它的樂迷。
所以，是音樂不好？還是我們聽得太少？
舉例來說，我們早上想聽的音樂，和晚上想聽的音樂，就不會一樣，因為心情、心態是會轉變的。光是這一點，把早上聽的音樂，拿來晚上聽，就很難去喜歡了，但是音樂仍舊是音樂，原本就刻在黑膠唱片裡面了，它不會變，是我們自己的心境變了。
因此，我每次看到一些負面樂評，放大自己，站在音樂之上，把優點歸給自己，把缺點歸給音樂的文章，在我心裡，就會打上一個，很大的問號。
1993 年 9 月，劉明仁先生在『古典音樂雜誌』第十九期，寫了關於大指揮家奧曼第的樂評，拜讀之後，百感交集，轉載如下：
Eugene Ormandy（奧曼第）這位和費城管弦樂團維持了四十八年合作關係的指揮，僅次於孟根堡與阿姆斯特丹音樂會堂管弦樂團合作的時間。他的音樂具有大眾化的性格，很容易被人接受，他所採的速度大致上是中庸的，處理的弦樂部異常甘美，管樂則是飽滿而自然，所以他的音樂完全沒有凌厲的壓迫感，在溫暖之中散發出音樂的精神內涵，是一位非常了不起的指揮。
原以為 RCA 發行完 Toscanini（托斯卡尼尼）一系列的紀念專輯之後，接下來該是奧曼第出頭的時候了，沒想到這壓箱底的寶藏，竟然以『Basic 100』的平價系列推出。無論如何，這位曾經陪伴筆者二十幾年的指揮大師，如今能夠再次普及化，也算是相當可喜的一件事吧！
掌握通俗小品的可親性、浪漫樂派的詩情以及民族色彩濃厚的音樂，似乎是奧曼第的本能。他的柴可夫斯基，就是在平鋪直敘中描繪出樂曲的輪廓，再藉由樂團的音響美來達到娛樂效果，『費城之聲』的美譽因此而來。
『悲愴』在此有著適當的節度，表情從容，是奧曼第一貫中庸的手法，『義大利隨想曲』和『斯拉夫進行曲』則相當出色，樂句的雕琢和情感的凝聚，堪稱同曲中的代表。
2016-11-23
打開前級電源
打開後級電源
取下唱盤蓋
打開唱盤電源
清理唱片墊
清潔唱針
選一張黑膠唱片
把黑膠放在唱盤
轉大音量
唱盤轉動
打開唱臂鎖
手持唱頭
將唱針放上黑膠
音樂跑出來
坐下來
眼睛閉起來
耳朵打開
心情打開
身體晃起來
嘴角向上彎
音樂列車出發
開往快樂國度
2016-11-27
《指揮大師卡拉揚經典記錄片》
拉圖（Sir Simon Rattle）：『羅斯托波維奇（Mstislav Rostropovich）曾告訴我，他和卡拉揚做《唐吉訶德》時的有趣對話。』（如下）
他（羅）不斷用大提琴弄出難聽怪異的聲音。
卡拉揚：『你為何這樣做？』
羅：『要表現出這個人的性格。』
卡：『這樂曲用不著這套美感，不是如此的尖刻銳利。』
小澤征爾：『結果羅斯托波維奇變成唐吉訶德。最後一個音結束時，好像羅斯托波維奇死了。』
2016-11-28
下雨的週日午後，一通陌生電話：『請問貴店有沒有賣唱機？』
綁：『請問您買唱機做什麼用途？』
客：『放在營業場所。』
綁：『請問是什麼樣的營業場所？』
客：『展示產品的場地。』
綁：『您要不要來小店一趟？一個鐘頭的時間？』
客：『好，二十分鐘後見。』
人客蒞臨，十分鐘對談之後，人客購買黑膠唱機的需求，是希望在展場內製造話題。
綁：『最近越來越多店家，例如咖啡館、民宿，會裝置黑膠唱機，目的也是要製造話題，或者結合多元藝術。但是會有兩個需要注意的地方。』
客：『哪兩個？』
老綁隨手拿出一張黑膠唱片，是拉赫曼尼諾夫，第二號交響曲，包爾特指揮。播放之後，炒豆聲音從音響傳出來。
客：（臉上寫著疑惑）『這個嗶嗶啵啵的聲音，是正常的嗎？』
綁：『這就是我要說的，第一個問題。』
客：『弄得掉嗎？』
綁：『這聲音，對於黑膠資深樂友而言，是正常的；但是對於沒有接觸過黑膠的人來說，會覺得是不正常，所以，在展場播放黑膠，如果充滿了這個嗶嗶啵啵的聲音，恐怕貴店的客人，會產生不適應的心情，適應不良，在展場待不久，裝設唱機，初衷是希望創造話題，運用黑膠提昇產品形象，到頭來，卻因為炒豆聲，事得其反，縮短人客停留時間，那就不好了。』
客：『但是，我們這幾天，在別的地方有聽過黑膠播放，卻沒有這些嗶嗶啵啵的聲音，到底是怎麼回事？』
綁：（把臉湊到人客面前）『有沒有看到我臉上的皺紋？』
客：（哈哈）『有。』
綁：『現在我做一個眼睛的表情。。有沒有看到？』
客：『有。』
綁：（後退十步）『現在，有沒有看到我臉上的皺紋？』
客：『很不明顯，如果你沒問，我就不會注意到。』
綁：『現在我做一個眼睛的表情。。有沒有看到？』
客：『一樣很不明顯，如果你沒問，我就不會注意到。』
綁：『如果皺紋是嗶嗶啵啵的炒豆聲音，音樂是我的表情。這兩者是相伴共生的，這個解釋先在這裡打住，等一下我還會再解釋。』
綁：『回到一開始，我說裝設唱機會有兩個需要注意的地方。第二的地方就是，唱機會不會反客為主，搶了展場產品的風采？這兩個問題，都會消耗店家裝設唱機的熱情，唱機播放音樂，若需要不斷跟人客解釋嗶嗶啵啵的聲音，相對就壓縮了介紹自己產品的時間。
有些店家甚至讓人客操作唱機，不過，把播放這個動作，交給沒有經驗的人客，平均每三個月，就要弄斷一支唱針，針斷掉第一次，會趕快買新的裝回去，針斷掉第三次，就不會再買針了，你會把唱機擺在原地，然後播 MP3；一年之後，黑膠的燒退了，你開始想，唱機可不可以賣掉？』
客：『哎呀，這倒是沒想到。那麼，我們該怎麼辦呢？』
綁：『是啊，你們有沒有覺得很奇怪，明明領了錢要來買唱機，為什麼我要一直請你們吃羹呢？』
客：『為什麼？』 綁：『請坐。』
老綁取出 Joan Baez 的黑膠唱片，播放 Babe, I'm Gonna Leave You 現場版，Vanguard 唱片發行。播放前，一如往常的提醒著：眼睛佔大腦大部份的 CPU，所以等一下聆聽的時候，把眼睛閉起來，耳朵就會打開。
四分鐘之後，演唱結束。
客：（眼睛發亮）『這。。真的好好聽喔。』
綁：『我想再回到剛才被我打住的話題，其實，這不是一首歌，這是阿嬤煮的家傳菜，這是你小時候，最愛吃的，那一道阿嬤煮的菜。為什麼我這樣說，因為無論你在外面多麼辛苦，只要回到阿嬤家，阿嬤就會煮給你吃，你最愛吃的菜，吃完這道菜，你的心，就被治療好了，你的電，也充好了，我這樣子形容，你們能想像一下嗎？』
客：『有，有這種感覺，剛剛確實被感動到了。唱得很傳神，很像就在旁邊。』
綁：『可是你會不會一邊吃著阿嬤的菜，一邊嫌棄阿嬤說，阿嬤，你臉上的皺紋，怎麼那麼多？』
客：『哈哈。』
綁：『我的意思是說，當音樂感動了你，讓你的眼眶濕潤，你還在乎炒豆聲嗎？』
客：『真的，剛剛在聽的過程，都沒有注意到炒豆聲。』
綁：『既然阿嬤的菜那麼好吃，那麼，你會不會想要讓你的兒女、子孫，也能吃到阿嬤的菜呢？』
客：『不可能，因為我阿嬤已經不在了。』
綁：『這只是一個比喻，其實我指的，是音樂與音響。』
客：『這是一個傳承的事業，需要你我來接軌，聽到這裡，剛剛一直請你們吃羹的原因，現在你就清楚了。』
客：『很清楚，而且，覺得今天來這一趟，很值得。但是，我們應該要找誰買唱機呢？老綁，您可不可以，還是先賣給我們一台，便宜的唱機？』
綁：『如果我說可以的話，那不是就在你們面前，表演自打耳光嗎？』
窗外依舊，稀哩嘩啦的下著大雨，人客離去了，老綁把人客蒞臨之前，聽到一半的唱片，拉赫曼尼諾夫，第二號交響曲，包爾特指揮，再拿出來，放上唱針，也無風雨，也無晴。
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