【簡介】Alexander Scriabin 史克里亞賓

Scriabin 史克里亞賓 The Divine Poem (Symphony No. 3)《第３號交響曲：神之詩》

【文】陳國修 老師 音樂月刊 112 期 (1991 年 11 月號)

Scriabin 史克里亞賓 The Divine Poem (Symphony No. 3)《第３號交響曲》於 1905 年完成，它的標題為『神之詩』，三樂章分別是：奮鬥、愉悅、神的行動。內容希望將人類精神由過去的傳奇與神祕解放出來，經由『泛神論』達到自由的欣喜並和宇宙結為一體。

1908 年完成的另一首管弦樂曲《狂喜之詩 Op.54》（詳見留言區），描寫自由解放的精神如何統合人類的恐懼、抗議、憧憬、野心和意志。Scriabin 史克里亞賓 曾說：『我想佔有世界如同佔有女人。』部份學者曾對此曲作出比較色慾的推論。

Vladímír Ashkenazy 阿敘肯納吉 一向提倡 Scriabin 史克里亞賓，認為其音樂乃通過『感官實踐』達成『精神實踐』，那種熱情及異國情調將引領聽眾進入另一個世界。


Scriabin 史克里亞賓 Prometheus Poem Of Fire《普羅米修斯：火之詩》/ Piano Concerto In F Sharp Minor, Op 20《升ｆ小調鋼琴協奏曲》
Vladimir Ashkenazy 阿敘肯納吉：鋼琴
Lorin Maazel 馬捷爾 指揮 London Philharmonic Orchestra 倫敦愛樂
Decca / SXL 6527
London / CS 6732

【文】陳國修 老師 音樂月刊 143 期 (1994 年 8 月號) 荒島唱片

Scriabin 史克里亞賓（1872-1915）短短 43 年生命，其作品由早期受 Chopin 蕭邦、Liszt 李斯特 和 Wagner 華格納 影響，到晚期相信『接神論』做奧秘和弦實驗，在音樂史上佔得一小塊獨特地位。儘管他寫曲軌跡越來越趨向主張『將人類精神從過去的傳奇與神祕解放出來，經泛神論達到自由的欣喜，並與宇宙結為一體』，然而即使到了事業盡頭，他最喜歡演奏的曲目卻是自己 25 歲那年所完成旋律美得令人戰慄之 Piano Concerto In F Sharp Minor, Op 20《升ｆ小調鋼琴協奏曲》，這首曲子同樣讓我百聽不厭，萬一流落荒島真的不能沒有它。

此曲係 Scriabin 史克里亞賓 變得『前衛』之前份量最重的管弦樂作品，他的筆觸就像珠寶匠一樣細緻，全曲高貴，優雅直逼 Chopin 蕭邦，第二樂章源自童年印象的主題，多愁善感者聽過之後能不屏息或落淚者幾希？

Vladimir Ashkenazy 阿敘肯納吉 的演奏，除了 蕭邦式 的華麗，還能畫龍點睛賦予 Scriabin 史克里亞賓 後期作品所具有的神祕氣質，這一點跟他長期鑽研並推廣 Scriabin 史克里亞賓 樂曲之心得有關 -- Vladimir Ashkenazy 阿敘肯納吉 曾說：『Scriabin 史克里亞賓 的音樂係通過『感官實踐』達成『精神實踐』，年輕人與其嗑藥不如來聽他的音樂，其熱情及異國情調將引領你進入另一個世界。』就是這份別的演奏家體會不出的神祕感，使 Vladimir Ashkenazy 阿敘肯納吉 的版本高高在上，不但贏得德國唱片大獎，至今也仍未遇到足以匹敵的對手。

本輯搭配的曲目為 Scriabin 史克里亞賓 的最後管弦作品 Prometheus Poem Of Fire《普羅米修斯：火之詩》，此曲描繪火神由太古寧靜狀態出現，然後逐漸獲取『一旦吸收即能征服』的創意，為後浪漫音響奢華之大作（４管編制、８支法國號、５支小號．．．），演出時另需搭配鋼琴及合唱團，鋼琴部份順理成章由 Vladimir Ashkenazy 阿敘肯納吉 擔綱。

以上兩曲於 1971 年 4 月在倫敦 Kingsway Hall 廳錄製，錄音師 Kenneth Wilkinson，正字標記，黃金時代 Decca / London 之音無庸置疑。