星期日
【簡介】Squarepusher
翻譯自 all music ; Wikipedia ; discogs
Squarepusher (1975~) 的本名是 Tom Jenkinson, 他是來自英國的電音製作人,成長過程受到爵士樂手 Miles Davis, Augustus Pablo, Charlie Parker 與 Art Blakey 的音樂影響,由於父親也是一位爵士鼓手,耳濡目染下 Squarepusher 也開始在學生時期無師自通的練習打鼓與貝斯.
畢業於 King Edward VI Grammar 中學後,他接觸到 experimental electro-techno 藝人如 LFO 與 Carl Craig 的音樂,受到他們影響, Squarepusher 將 breakbeat techno, post-bop, avant-garde 和 progressive jazz 這幾種曲風注入自己的創作,他用取樣的方式完成作品, 並且在現場表演中彈奏,從他的作品中可以同時感受到 jungle 與爵士元素,甚至可以讓人回想起一些卓著的 fusion jazz 樂團如 Mahavishnu Orchestra 和 Weather Report.
(註: 其實這裡所指的應該就是 Weather Report. 樂團裡優秀的貝斯手 Jaco Pastorius,他擔任團員的期間,透過樂團的演出和專輯發行,將 fusion jazz 推向卓越的黃金時期,這是個有趣的比喻,我聯想到如果 Jaco Pastorius 還活著,那麼他的表演加上時下電子音樂的效果器一定很精采 ! 不過雖然我們失去了 Jaco,卻出現了出色的 Squarepusher,延續了這個畫面的音樂空間).
Squarepusher 本人宣稱他的作品比起 jungle 來說是更接近於爵士音樂的.不僅在製作實驗性電音的領域裡出類拔萃, Squarepusher 彈奏的貝斯技巧高超,他的快速切音加上融合爵士的混音風格影響許多樂手和製作人,如 Outkast 的 Andre 3000 (1975~) 與 Radiohead 裡的 Thom Yorke (1968~).
2003 年 Squarepusher 在羅馬的 live,可以看出他精湛熟練的貝斯技巧..
Squarepusher 的其他化名還有 Alroy Road Tracks, Chaos A.D., Duke Of Harringay, T Maxx, Thomas Jenkinson,其中因為他由英國出生地 Chelmsford 搬到 Harringay,所以才會有 Duke Of Harringay 的化名, 1994 年起 Squarepusher 透過 Duke Of Harringay, Squarepusher 等化名陸續發行 ep,這些 ep 打破以往 jungle 音樂的製作模式與風格,他的音樂擁有狂躁,精神分裂般的特質,加上濃烈的 progressive jazz,與 drum & bass 的節拍,吸引許多當時喜愛 acid house 與實驗音樂的聽眾.
1995 年 Squarepusher 與英國第一實驗電音廠牌 Warp 簽約成為旗下藝人,從此在國際間享有名聲,不過 1996 年 6 月,他先在自己的好友 Aphex Twins 旗下廠牌 Rephlex 發行個人首張專輯 Feed Me Weird Things, 內容充滿精緻快速的節奏結合溫暖的爵士類比旋律,不過既然在 Aphex Twins 的廠牌發行,那就還要在爵士風味的前面加上『實驗』二字, Squarepusher 在專輯裡彈奏貝斯,從 Windscale 2 這首歌的開始與結束都可聽到 funk 味道的 bass line 和 percussion,第一首歌 Squarepusher Theme 與 UFO's over Leytonstone 絕對能增加聆聽經驗,尤其是 UFO's over Leytonstone 同時可透過唱盤的 33 轉與 45 轉播放,所以建議購買黑膠唱片更有播放樂趣 ! 喜歡 drum'n bass, idm, drill'n bass 的朋友可考慮納入收藏.
1997 年 4 月 Squarepusher 在 Warp 首次發行專輯 Hard Normal Daddy,這是他第二張個人專輯,如同 1996 年 7 月在 Warp 發行的 Port Rhombus EP ,這張專輯依舊充滿爵士風格,比起先前在廠牌 Spymania 和 Rephlex 發行的 ep 和專輯, Hard Normal Daddy 則多了些想法,並非只有精緻的編曲精算,或節奏快速的 Drill'n'bass 拍子 (可以快到驚人的 320 bpm), Squarepusher 的貝斯彈奏也較沒有 Progressive Rock 的影子,許多樂評們認為 Hard Normal Daddy 不僅是 Squarepusher 評價最高的專輯,同時也是 Warp 廠牌裡最受矚目的專輯之一, discogs : 4.8/5, all music: 5 + peak !
1997 年 7 月 Squarepusher 在日本新宿電音指標 club - Liquid Room 的現場,表演的曲目是 Coopers World,收錄在專輯 Hard Normal Daddy 的第一首..
在發行許多長度以 5-7 分鐘為基礎的歌曲後, 1999 年 Squarepusher 在 Warp 發行專輯 Selection Sixteen,不同的是長度 34 分鐘的『迷你』專輯竟收錄了 13 首歌,平均一首不到 3 分鐘,最短的只有 20 秒,這些歌曲有點像是將上一張專輯 Music Is Rotted One Note 的聲音抽出,將融合的部分抽掉,加上鋒芒畢露的 acid 聲音,變成運動機能亢進的 drum & bass 以符合樂迷的期待,這個策略出奇制勝的奏效,結果換來 Squarepusher 在 1999 這一年被要求製作出大量的作品,特別一提的是 cd 版本的專輯多收 4 首混音歌曲,所以總長度是 46 分鐘,這 4 首混音的其中一首還找來 Squarepusher 的胞兄弟 Andy Jenkinson (化名是 Ceephax Acid Crew) 跨刀相助,順帶一提 Squarepusher 還有另一位胞兄弟 Jonny Jenkinson,他也是一位 drum & bass DJ.
意識到天馬行空的抽象運用爵士元素可能會有山窮水盡的一天, 2001 年 Squarepusher 還是回到 drum & bass 的翠綠草原,在 Warp 旗下發行專輯 Go Plastic,有如渡假般源源不絕的活力,第 3 首歌 Go! Spastic 可證明 Squarepusher 已回到火力強大的 drill'n'bass,破散的碎拍不像固定式的舞曲節奏,不過開場曲 My Red Hot Car 可能是整張專輯被接受度最高的,由於當時 2-step 樂風席捲英國各大 club, My Red Hot Car 就這樣被賦予流行風貌.
接下來的兩首歌曲 Boneville Occident 和 Go! Spastic 直接進入專輯主題,當然就是砲火猛烈的 drill'n'bass 加上 breakbeats 加上 downbeat hip-hop 交互貫穿歌曲,第 7 首歌 Greenways Trajectory 由 drum & bass 延伸出凌亂緊湊的碎拍,最後一首歌 Plaistow Flex Out (2分鐘試聽版) 於 2003 年被 Laurent Garnier 收錄在命名為 Excess Luggage 的 mix cd 裡. all music 幽默的說這張實驗性質強烈的專輯像是把一群狂吠不停的怒犬關在同一個籠子裡. (四星評價)
無疑地, Go Plastic 是電子音樂,再加上 1999 年 Music Is Rotted One Note 專輯裡的一點爵士風格, Squarepusher 從早期經典的 jungle / hardcore 歌曲中取樣,並使用扭曲和分離的方式重新製作了經典歌曲 jump wide!,喜愛他之前作品的樂迷們可以由這張專輯再度獲得 Squarepusher 製作電子音樂的全新創意.
除了現場表演外, Squarepusher 參加過 2 次 BBC Radio 1 的 Breezeblock show, 2005 年 6 月 26 日 Squarepusher 參加倫敦 Royal Festival Hall 的表演,並將表演命名為 Songs of Experience,向已故的傳奇吉他樂手 Jimi Hendrix 致敬,這場表演時間為 12 分鐘, Squarepusher 在這 12 分鐘內以一把貝斯與效果器彈奏許多 Jimi Hendrix 的歌曲旋律,高超技法驚豔全場,讓人留下深刻印象 !
Squarepusher 最新專輯 Hello Everything 於 2006 年 10 月 16 日發行.
訂閱:
張貼留言 (Atom)
沒有留言:
張貼留言