【簡介】Emilia Cundari 昆妲麗

Beethoven 貝多芬 Symphony No 9 In D Minor, Op 125 'Choral'《d 小調第９號交響曲：合唱》
William Wilderman 懷德曼：男低音
Nell Rankin 芮金：次女高音
Emilia Cundari 昆妲麗：女高音
Albert Da Costa 達科斯塔：男高音
Bruno Walter 華爾特 指揮 Columbia Symphony Orchestra & Westminster Symphonic Choir 哥倫比亞交響樂團 與 西敏寺交響合唱團
Columbia / M2S 608
Philips / 835 542/43 AY

【文】崔光宙 老師 (十大名曲版本比較)

Karl Böhm 貝姆（1981 年錄音）和 Herbert Von Karajan 卡拉揚（1983 年錄音）的版本很明顯是一種氣勢雄渾的演出，但兩者氣勢的來源不同。Karl Böhm 貝姆 的是一種悲劇性的精神力量，Herbert Von Karajan 卡拉揚 是一種英雄式的戲劇性效果，但都比較有壓力，而 Bruno Walter 華爾特 的音樂聽起來最沒有壓力，幾乎在所有《d 小調第９號交響曲：合唱》的指揮中，他不會氣勢凌人，而又令人感覺很豐富。

以序奏而言，小提琴的片段樂句非常有想像力。他的這種想像力來自 Mahler 馬勒 的《Ｄ大調第１號交響曲：『巨人』》中對大自然開闊的感受，從序奏開始即是水到渠成而無雕琢痕跡。他的第二樂章活力充沛，第三樂章溫暖動人，兩個樂章可以兼顧而不矛盾。一般指揮到第四樂章時，會將所有熱情釋放出來，全力衝刺，但他依然保有『人在上帝面前的卑微，而不得意忘形』。所以在他的處理中，音量不須特別大，精神力量不用提到特別高，而自然有 something special to say。四個樂章處理得很均衡，音樂中自有『萬物並容而不相害』的包容感。

【文】陳國修 老師 (十大名曲版本比較)

Bruno Walter 華爾特 是位道德家，有人將《d 小調第９號交響曲：合唱》視為人文主義宗教化的作品，而人文主義正是他一生的信仰，所以最適合他來表現。

前面在討論人與宇宙間的矛盾關係，而在經歷這種矛盾的洗禮之後，在『歡樂頌』呈現出樂觀的精神，Bruno Walter 華爾特 必然也希望人們在聽完《d 小調第９號交響曲：合唱》，能樂觀進取，對人生充滿信心與勇氣。這是他的理想，與 Beethoven 貝多芬 的理想相符。

假如在特殊場合中，需要激情的演出，當然 Bruno Walter 華爾特 顯得像一個教授在諄諄教誨，是教育學者型的音樂，適合第一次接觸此曲的人聆聽。


Mahler 馬勒 Symphony No 2 In C Minor (The Resurrection Symphony)《ｃ小調第２號交響曲：復活》
Emilia Cundari 昆妲麗：女高音
Maureen Forrester 芙瑞絲特：女低音
Bruno Walter 華爾特 指揮 New York Philharmonic & Westminster Choir 紐約愛樂 及 西敏寺合唱團
Columbia / M2S 601 或 Y2-30848

【文】致仁 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

這是日本『唱片藝術』月刊，邀請目前活躍的 15 位樂評家（包括：岩井、歌崎、宇野、大木、黑田、小石、志鳥、高橋、出谷、西村、藤田、丸山、三浦、門馬、吉井）投票圈選的。它的計分法是第一名得３分，第二名得２分，第三名得１分，最後照得分列出前三名，如果同分，就以選定人數較多者得勝。

經過統計推選出前三名的唱片後，再由 歌崎和彥、出谷啟 和 寺本徹 等三位寫出短評。我覺得這種推薦方式相當客觀，值得當作愛樂者在選購唱片時的參考，於是把它譯出來連載。

【文】歌崎和彥 / 出谷啟 / 寺本徹 老師 音樂與音響 第 114 期 (1982 年 12 月號)

（本輯未獲得『日本唱片藝術究極三百』，是入選的３個版本中的第２位 12 分）

Bruno Walter 華爾特 的演奏，對於 Mahler 馬勒 那熱烈的懷思，至今仍未喪失其傾訴力。溫厚的 Bruno Walter 華爾特，所以能使 Mahler 馬勒 燃燒起來，就是自認自己是十字軍的結果。

【文】崔光宙 老師 音樂月刊 第 153 期 (1995 年 6 月號)

Bruno Walter 華爾特 曾寫過一本內容精彩的《馬勒傳》。根據書中自述，他是 1894 年 6 月在 威瑪 舉行的 德國人民音樂協會音樂節 中，首度聽到 Mahler 馬勒 親自指揮 Symphonie No 1 'Titan'《第１號交響曲：巨人》的演出。幾個月後，Bruno Walter 華爾特 在 波里尼 的推薦之下，到 Hamburg Opera 漢堡歌劇院 任職，而 Mahler 馬勒 正是該院的常任指揮。從此 Bruno Walter 華爾特 追隨 Mahler 馬勒 學習指揮七年，一直到 1911 年 Mahler 馬勒 去世為止。因此 Bruno Walter 華爾特 詮釋的 Mahler 馬勒 十分具代表性，是經過作曲家本人心傳的正統之作。

Symphonie No 2 'Resurrection'《第２號交響曲：復活》錄於 1958 年 2 月，第三樂章詼諧曲，一開始的定音鼓，鼓粒清晰，極富彈性，低音大提琴的撥奏深沉清晰，非第一流的錄音，無法達到此境界。

終樂章結尾，全樂團及合唱團唱出德國詩人 F.G. Klopstock 克洛普斯托克（1724-1803）的復活頌歌：『人們歷經艱辛，遭受沉重災難，我願離開人間，走上天庭，踏上廣闊的前程。... 在短暫的休息後，死者們將復活，我的心將不會徒然活著，也不會平白受苦...。』

這個驚天動地的戲劇化結尾，Otto Klemperer 克倫培勒 處理時，是以合唱為主體；Bruno Walter 華爾特 則特別強調獨唱和管風琴，且以管絃樂和合唱作為背景，莊嚴雄偉的感覺相同，但是更有四兩撥千斤之效。