【簡介】Aaron Copland 柯普蘭

【文】黃德仁 老師 音樂月刊 131 期 (1993 年 8 月號)

Aron Copland 柯普蘭（1900-1990）是少見的長壽音樂家，不但會作曲、指揮，還是位鋼琴家、演說家及作家。13 歲才正式學音樂，1921 年初次發表鋼琴曲，並成為第一位赴法學音樂的美國人，1924 年他返回美國，除了忙於作曲，還到處演講，並組織樂團。

20 世紀美國最偉大的作曲家 Copland 柯普蘭，留下許多膾炙人口的作品，由於他許多作品的創作取材自美國西部文化，在樂曲風格上與歐洲傳統迥異，可說是從管弦樂將美國拓荒精神發揚光大的最重要代表人物，堪稱美國現代音樂之父。

Leonard Bernstein 伯恩斯坦 曾說：『He is the best we have 他是我們所擁有的人裡，最好的一位。』十分受到 Leonard Bernstein 伯恩斯坦 的推崇。雖然 Copland 柯普蘭 的部份作品運用大量抽象語彙，不易為大眾所接受，但是他的絕大部份作品，卻是十足的美國風格，相當受到歡迎。最著名的例子當屬 Fanfare for The Common Man《眾人信號曲》，此曲曾被洛杉磯奧運選為開幕的序曲，普受讚譽。

Symphony No. 3《第３號交響曲》

【文】陳國修 老師 音樂月刊 124 期 (1993 年 1 月號)

美國作曲大老 Copland 柯普蘭（1900-1991）辭世的時候，在我們這裡好像沒有掀起任何漣漪，但是對老樂迷來說則相當傷感，因為很多人是由閱讀他那本 What to listen for in music 怎樣欣賞音樂，才跨入古典音樂之門。

1946 年 Copland 柯普蘭 完成 Symphony No. 3《第３號交響曲》，他雄心勃勃，適切結合了抽象語法與美國風味，第四樂章將自己最著名的 Fanfare for the Common Man《平凡人鼓號曲》主題再做發展，非常爆棚。對 Fanfare for the Common Man《平凡人鼓號曲》（演出時間大約三分鐘）覺得意猶未盡的人，可以從這裡得到滿足。總之，誠如 Sergey Koussevitzky 庫塞威茲基 所說，這是最偉大的美國交響曲 -- 由心到心。



Appalachian Spring (Ballet For Martha)《阿帕拉契之春》/ The Tender Land (Orchestral Suite From The Opera)《溫柔土地》
Aaron Copland 柯普蘭 指揮 Boston Symphony Orchestra 波士頓交響樂團
RCA / LSC-2401

【文】陳國修 老師 音樂月刊 130 期 (1993 年 7 月號)

Copland 柯普蘭 Appalachian Spring《阿帕拉契之春》是舞蹈家 Martha Graham 瑪莎葛拉罕 最著名的舞碼，曾獲普利茲音樂獎，描寫 19 世紀賓州農莊一群拓荒者慶祝春天到臨。The Tender Land (Orchestral Suite From The Opera)《溫柔土地》係兩幕歌劇，故事敘述美國中西部一位中產階級農村姑娘成長的歷程。

Copland 柯普蘭 在本輯指揮的都是組曲，他的詮釋相當抒情柔軟，慢慢醞釀情調，與 Antal Dorati 杜拉第 Mercury 版本的活力不太一樣。

Billy The Kid《比利小子》

【文】崔光宙 老師 音樂月刊 145 期 (1994 年 10 月號)

Billy The Kid《比利小子》是創作於 1938 年的一部大型舞劇，應舞團經理 Lincoln Kirstein 柯爾斯坦 之約而作，劇中的主角 Billy 比利 是出生在紐約的布魯克林區的真實人物，名為 William H. Bonney 威廉邦尼，他是典型西部槍手短暫的一生，12 歲開始混跡西部掏金小鎮的賭場，因為母親受辱復仇，而殺死人，從此開始他的亡命生涯，成為警方追緝的惡棍，曾被關進牢房又越獄成功，最後與女友在沙漠中休息時，被騎警隊捕獲槍決，結束 21 歲的生命。

Copland 柯普蘭 的作品以簡潔、清新、鮮活、平易為獨特風格，這首包含６段音樂的 Billy The Kid《比利小子》組曲，兼有電影配樂的描寫性與精美管弦樂法的藝術性。

Danzón Cubano《古巴舞曲》

【文】崔光宙 老師 音樂月刊 145 期 (1994 年 10 月號)

作於 1942 年秋天的 Danzón Cubano《古巴舞曲》，是為紐約舉行的作曲家聯盟 20 週年音樂會所作，原為雙鋼琴演奏曲，1945 年改編為管弦樂曲，而在 1946 年舉行首演。

El Salon Mexico《墨西哥沙龍》

【文】崔光宙 老師 音樂月刊 145 期 (1994 年 10 月號)

1936 年完成的 El Salon Mexico《墨西哥沙龍》，將落後地區的低俗夜總會，運用『綠棍子』、『拉赫蘇西塔』和『蚊子』三首墨西哥民謠為素材，提煉為一氣呵成的管弦樂曲。

Rodeo《騎術競技會》

【文】崔光宙 老師 音樂月刊 145 期 (1994 年 10 月號)

Rodeo《騎術競技會》是由５段連續音樂所構成的芭蕾舞曲：

. 第一段 Buckaroo Holiday 牛仔假期，取材於鐵路工人和牛仔的鄉野之歌。
. 第二段 Corral Nocturne 圍籬小夜曲，描寫女英雄孤獨的感受。
. 第三段 Ranch House Party 牧場舞會，以簡潔的管弦樂描寫爵士鋼琴酒吧的點滴。
. 第四段 Saturday Night Waltz 星期六之夜圓舞曲，由鄉村小提琴啟奏，曲調由『老畫』轉變而成。
. 第五段 Hoe-Down 鋤鎮，則以美國西部流行的方塊舞為結尾。

Clarinet Concerto《單簧管協奏曲》

【文】顏慕聰 老師 音樂月刊 142 期 (1994 年 7 月號)

爵士搖擺大樂團的 Clarinet 單簧管演奏家 Benny Goodman 在見識了 Mozart 莫札特 的 Clarinet 單簧管音樂作品之美後，一連委託了多位當代作曲家為他譜寫帶有爵士風味的單簧管作品，其中當然也有他不甚滿意的作品，不過卻不得不承認，有了這些委託，20 世紀的 單簧管協奏曲 才不至於淪為巴黎音樂院那些管樂演奏家的兼業作品，像 Trumpet 小號 或 Trombone 長號 吹奏家就多少有這份惋惜。

如果有人以為 Copland 柯普蘭 會寫一首西部風的 Clarinet Concerto《單簧管協奏曲》，那就大錯特錯了，這首曲子有著非常濃厚的歐洲音樂特質，Mahler 馬勒 Symphony No 5《第５號交響曲》第４樂章的神韻在曲中隱隱可見。除了弦樂群以外，曲子只用到鋼琴和豎琴，這首曲子對於 Clarinet 單簧管演奏家的考驗最大，因為曲子一開始的緩板就用了要單簧管吹奏只有具備美聲才能顯出音樂之美的獨特旋律，可是曲子到了花奏以後，又變了一個面貌，這時中期 Copland 柯普蘭 在 Appalachian Spring (Ballet For Martha)《阿帕拉契之春》的複音和複節奏風格就出現了。