【簡介】Gioachino Antonio Rossini

羅西尼 (Gioachino Antonio Rossini, 1792-1868) 是義大利作曲家,一生共寫了 39 部歌劇,還有聖樂與室內樂,最為人知的作品有『塞維利亞的理髮師』,『灰姑娘』與『威廉泰爾』等.

Rossini 羅西尼 - Rossini Overtures 序曲集

Claudio Abbado 阿巴多 指揮 London Symphony Orchestra 倫敦交響樂團

Deutsche Grammophon / 2530 559

【文】邵義強 老師 音樂與音響 第 38 期 (民國 65 年 8 月號)

聽過這張非常傑出的唱片後，沒有一個人不在內心喊著：『真是精采！再來一個！』，像這樣真正把握羅西尼真髓的名演奏，此前不曾聽過。

那麼，究竟什麼事使人如此感動呢？第一，Claudio Abbado 阿巴多的詮釋，精密非凡，演奏極為纖細、透徹。本來羅西尼的序曲，非建蓋在氣息很長的樂句上不可，同時在它的根底，必須有『歌唱之心』。關於這件事，阿貝特．塞達在 1969 年修訂李可爾第版的『Il Barbiere Di Siviglia 賽維里亞的理髮師』總譜時，曾對無數的表情記號深入檢討，然後追加了『漸強』與『漸弱』記號，結果如何給予這作品生動的『呼吸』，以及如何和聽眾發生『同化作用』的事，只要聽一聽阿巴多的名演奏（歌劇編號：2720 053）即能明白。

本輯收錄的六首序曲，也是根據優秀的 Rossini 羅西尼研究家 塞達 所做的監訂版演奏的。不過，第一首『賽維里亞的理髮師』序曲，卻從慣用的 1932 年版，失去三支伸縮喇叭，同時，在輕快的第一主題，本來和小提琴一起演奏的短笛，在這裡也不見了，有許多地方的附點四分音符，卻變成四分音符和八分休止符，漸弱奏被分割成中強與弱音。可是這些改變，卻使得這首音樂，活生生了起來。

『辛德蕾拉』那使人聯想到華麗舞會的三個主題，反復時呈現多麼優美的對比呀！像羅西尼最拿手的『漸強奏』效果，也神妙無比。這一切使得這首序曲，更加充滿樂趣。

在『鵲賊』序曲的開頭與中段擊出的小鼓，改變其定位的事，也非常有趣。這首進行曲風的音樂，充分顯示義大利式明亮輕快的節奏，三連音優雅的第一主題，雖然改變樂器登場，可是那愉快的表情，卻相當優美，從再現部到結尾，凝聚所有的精力往上升騰的表現，也令人拍案叫絕！

『阿爾及利的義大利女郎』序曲，對羅西尼本人而言，手法已經定型，阿巴多把曲中強弱對比，非常巧妙地刻劃出來，對每一樂句的幅度，也隨心所欲地加以處理，這些表現都極為精彩。

在『布爾斯基諾先生』序曲那風趣的演奏後，接到無比壯麗的『柯林多的圍攻』序曲，使人對阿巴多在選曲方面做得賢明決定，也拍節激賞。後一曲也根據塞達的修正版演奏，結果音響增大了『漸強奏』的層次，也發揮更美的效果。這部歌劇是羅西尼遷居巴黎後的作品，完成於『威廉泰爾』的三年前，因此內容是相當充實的。阿巴多那適切精當的羅西尼音樂的把握法與造型，在這首『柯林多的圍攻』序曲中，即可充分看出。

除了阿巴多優異的指揮，對倫敦交響樂團精彩的演奏，也要令人敬佩！這是充滿力量感、弦樂部分極為充實的美好演奏。

Neville Marriner 馬利納 指揮 Academy Of St. Martin-in-the-Fields 聖馬丁室內樂團
Philips / 6500 878

【文】邵義強 老師 音樂與音響 第 41 期 (民國 65 年 11 月號)

或許由於管弦樂團的人數不多，在表現上較富於機動性。這是一張充滿樂趣的唱片，像明朗的弦樂器、木管清澄的和弦，跳躍般歡欣的節奏等，把 Marriner 馬利納的特徵，都發揮到最大極限。於是 Rossini 羅西尼的音樂，就越發充滿生命活力。由於在樂器的平衡和色彩上，又加入獨特的敏感的閃爍，這些序曲變得格外新鮮了。

就拿著名的『塞維里亞的理髮師』為例吧，這首序曲序引的短笛和定音鼓，以及主奏部的大提琴，此前一直深藏不露的聲部，在這張唱片，都愉快地浮現，給聆聽者莫大快樂！此外，像不協和音的表現法，痛快淋漓的漸快效果等，都極為引人注目。獨奏樂器中，巧妙的法國號和雙簧管，給人印象最深。

像『阿爾及爾的義大利女郎』也是極為敏銳的名演奏；『婚約手印』也令人驚豔於它的歡樂氣氛；『布爾斯基諾先生』的表情又是何等嬌豔；『幸福的錯覺』則充滿了詩般的美感。

六首弦樂奏鳴曲

『六首弦樂奏鳴曲』(6 Sonate A Quattro) 是到了 1940 年代才被義大利作曲家卡塞拉 (Alfredo Casella) 在華盛頓美國國會圖書館發現,這項發現澄清了一些傳說 : 謠傳羅西尼早年曾撰寫室內樂,不過唯一可以佐證的作品僅有 Schott 廠牌 (現今第二古老的音樂發行廠牌) 在 1823 年發行的弦樂四重奏,且早已絕版.

『六首弦樂奏鳴曲』原本以傳統弦樂四重奏的樂器作為編曲,也加入木管樂,不過曲目完成時,卻與原先的安排有著天壤之別,樂器由兩把小提琴,一把大提琴與一把 double bass 組成,這是非傳統的弦樂四重奏組合.

羅西尼的手稿樂譜顯示『六首弦樂奏鳴曲』完成於 1804 年義大利 Ravenna 近郊,不過他是後來才將完成日填在手稿上的,如果年份資料屬實,那麼他當年才十二歲,年紀輕輕就完成驚人的奏鳴曲,不知道有沒有人願意與他作朋友呢 ? 他說自己未受過和聲法正規訓練,且在三天內就完成『六首弦樂奏鳴曲』,並演奏曲目.

這些作品是寫給羅西尼的好友 Agostino Triossi,他是熟練的業餘貝斯手, Triossi 的堂兄弟 Morini 擔任小提琴手, Morini 的胞兄弟擔任大提琴手,羅西尼擔任第二小提琴手,他說自己的表現最差.

每首奏鳴曲皆有相似的三樂章形式 (快板 - 慢板 - 快板),慢板樂章包含許多獨奏與抒情橋段,暗示羅西尼在歌劇詠嘆調上精湛的造詣,第三首奏鳴曲的慢板,旋律散發憂鬱音質,特別引人注目,第三首奏鳴曲第三樂章擁有朝氣蓬勃的旋律,第六首奏鳴曲第三樂章叫做 Tempesta,音樂呈現出暴風雨般的大自然.

羅西尼年少時學習海頓與莫札特的四重奏,不過在這裡完全聽不出這些大師的特徵,和聲有幾次出槌,顯得粗俗,奇怪的樂器組合略去中提琴, double bass 帶來更低音頻,無論如何,『六首弦樂奏鳴曲』富有想像力,生意盎然,就像羅西尼的音樂旗標,每項樂器均需表演許多獨奏,考驗樂手技巧,抒情氛圍讓人聯想起義大利風格,『六首弦樂奏鳴曲』至今不僅成為四重奏樂團的表演曲目,許多室內樂團也會演奏.